The Crocodiles" foi um grande sucesso em nosso festival de 2011, portanto, a exibição da segunda parte de sua trilogia foi uma decisão óbvia! Todos os membros do elenco original estão de volta (parecendo um pouco mais velhos, como as crianças costumam fazer), e vários novos personagens ajudam a resolver outra conspiração na cidade. Desta vez, a gangue de pequenos detetives se depara com uma trama que envolve uma fábrica local ameaçada de fechamento misterioso. Preocupados com a possibilidade de seus pais perderem seus empregos, os jovens detetives precisam trabalhar juntos para desvendar o plano sinistro.

"The Crocodiles Strike Back" é repleto de muita aventura e humor. O que esse filme tem de melhor do que outros filmes feitos para jovens adultos é o desenvolvimento sincero de personagens com situações domésticas do mundo real. Há crianças de famílias desestruturadas tentando lidar com a situação. O racismo é abordado, assim como os estereótipos dos deficientes físicos, muitas vezes de forma bem-humorada. Esses jovens adultos em evolução são fortalecidos por sua amizade, apesar de entrarem em uma idade difícil de pensar romanticamente um no outro. Ainda há provocações, mas com respeito um pelo outro. Lidando com questões relevantes para crianças de todo o mundo, esse divertido filme de amadurecimento com certeza emocionará o público.

Você já se perguntou para onde vai quando dorme? Nesse belíssimo filme de animação em stop-motion, Milo, de seis anos de idade, se vê transformado em um personagem animado e é levado para a Dreamland, um mundo noturno secreto de encantamento e aventura. Lá, ele parte em um carro/barco mágico por paisagens de sonhos deliciosamente bizarras (cheias de coelhinhos de chocolate gigantes, mulheres de bolo de aniversário, nuvens de algodão e montanhas de papel machê) em uma missão para tentar acabar com os esquemas do nefasto Habumar, criador de pesadelos, que ameaçou crianças de todo o mundo ao roubar a Areia dos Sonhos. Esse filme suntuosamente artesanal é perfeito para o público mais jovem, com seus personagens divertidamente inventivos imersos em paisagens de sonho brilhantemente coloridas. Saber que foi necessário um dia para criar uma média de 2,5 segundos de ação cinematográfica pode contribuir para a apreciação técnica desse filme. Ele levou três anos para ser produzido.

 Equilibrar o tempo de trabalho e família nunca é fácil, especialmente se você mora onde trabalha. As crescentes tensões em casa levam Eva, de 11 anos, a fugir e deixar claro para os pais como ela se sente. O que Eva não sabe é que ela está entrando em um mundo de problemas. Este filme de suspense se transforma de um mistério doméstico em um criminal, e apenas Eva e seus amigos podem resolvê-lo.

Baseado no famoso livro do escritor holandês Jan Terlouw, “A Carta Secreta” explora a relação entre pais e filhas e mostra o que acontece quando começamos a duvidar de tudo que pensávamos saber.

Abila, 14 anos, vive na violenta favela de Kibera, em Nairóbi, no Quênia. Ele é um Luo - uma das muitas tribos do Quênia. Ele está apaixonado por Shiku, que tem a mesma idade, mas ela é Kikuyu, e esse é o problema. Meninos e meninas de tribos diferentes não são incentivados a se misturar. Mas Abila tem outro problema. No início do filme, ele encontra seu pai em um estado perturbador. Sua mãe diz que se trata de uma ressaca, mas Abila tem a sensação de que há algo mais acontecendo. Ele descobre que a alma de seu pai foi roubada por uma Nyawawa, um espírito feminino. Apesar da hostilidade dos arredores, Abila e Shiku partem juntos para salvar a alma do pai de Abila.

Pode-se dizer que o local é o verdadeiro protagonista desse filme. Filmado em 13 dias, o filme foi feito em Kibera, onde mais de um milhão de pessoas vivem e lutam pela sobrevivência. Seus moradores atuaram nos papéis do filme.

Esse filme surgiu de um workshop e contou com o apoio de produção do famoso diretor alemão Tom Tykwer. Acima de tudo, o trabalho de câmera é de um nível que raramente é visto em filmes africanos. O cenário autêntico, combinado com o apoio externo, transformou "Soul Boy" em um curta-metragem brilhante e surpreendentemente profissional.

E se você descobrisse algo que o fizesse questionar se realmente conhece seu pai? Ao traçar a busca de Kattaka para responder a essa pergunta, “Wintertochter” se desenrola em um road movie (de Berlim até o interior da Polônia) sobre amizade entre diferentes gerações e nações e a coragem de enfrentar as dificuldades da vida. Através de sua inspiradora jornada, ela percebe que a história pode moldar a identidade, a família nem sempre é biológica e as escolhas que fazemos agora podem afetar nosso futuro para melhor.

Em uma pequena cidade contemporânea ao redor de uma fábrica fechada, amigos entediados de 11 anos, alguns de lares desestruturados, procuram maneiras criativas de passar o tempo. Eles constroem fortes, lançam desafios e provocam uns aos outros. Os Crocodilos é o nome dessa gangue de garotos de 11 anos e um novato (que usa cadeira de rodas) quer entrar.

Uma mistura de Hardy Boys, “Conta Comigo” e “O Império do Crime”, este filme dinâmico combina elementos clássicos com uma mensagem maior de quebrar estereótipos. Por favor, esteja ciente de que o diálogo é mais forte do que o público americano pode estar acostumado. Há uma cena de violência doméstica. Expressões de preconceito e estereótipos são usadas. No entanto, este diálogo difícil não é usado para chocar. Faz parte da narrativa maior e mais importante de crianças aprendendo o quão prejudiciais suas ações excludentes e palavras de ódio podem ser, e depois buscando o perdão.

Às vezes, um beijo cuidadosamente colocado na bochecha pode ficar com você por mais tempo do que a mordida desajeitada de um vampiro no pescoço. Esta primeira obra-prima de Zoe Kazan (“It’s Complicated”, “Revolutionary Road”) é, em um nível, uma história muito simples: um olhar sobre as crises emocionais silenciosas de uma estudante universitária de 20 anos em férias de primavera. Mas ela foi construída com uma mão tão habilidosa e sutil que nos prende o interesse sem notarmos como isso é feito.

“A Garota Explosiva” (The Exploding Girl) confronta os mistérios da vida cotidiana ao focar não nos momentos dramáticos da vida, mas nos espaços discretos que existem entre eles. Com toda a estranheza que nunca chega a um filme de Hollywood, este é um ótimo filme para adolescentes em fase de amadurecimento assistirem com a mãe ou o pai.

Comentários:

“Esta pequena joia, poeticamente sutil, contém muitas coisas lindas, sendo a principal a estrela Zoe Kazan, que deixa cada cena ondular e girar em torno dela sem esforço.” Joe Neumaier – New York Daily News

“A Garota Explosiva” é um filme adorável e lânguido que faz muito com pouco e te deixa com a sensação de ter presenciado um pequeno milagre. Kazan já fez um bom trabalho em papéis coadjuvantes, mas este filme deveria colocá-la no mapa como a verdadeira estrela.” Laura Clifford – Reeling Reviews

O que torna a noite tão misteriosa? O que nos faz adormecer e sonhar? Em "Nocturna", um grupo colorido de criaturas trabalha para tornar a noite um lugar mágico onde tudo é possível. A visita inesperada de Tim a esse mundo o leva a explorar lugares novos e estranhos, conduzido por seus novos amigos em sua busca pelas estrelas perdidas. Esse filme espanhol muito criativo tem a sensação de "Os trigêmeos de Belleville" se fosse dirigido por Tim Burton.

Conheça alguns excêntricos, visionários e pessoas simples que transformaram seus carros em obras de arte, liderados pelo diretor/narrador/proprietário da Camera Van, Harrold Blank. Entre os temas apresentados estão o mundialmente famoso dobrador de colheres Uri Geller e seu "Peace Car" coberto de garfo e colher, o "Telephone Car" de Howard Davis e o artista folclórico religioso Leonard Knight, que pintou seus veículos, bem como a maior parte de uma montanha inteira no deserto, como prova de sua fé. Em uma jornada bem-humorada e comovente, descobrimos que um carro de arte tem o poder de mudar a perspectiva em um mundo cada vez mais homogêneo.

Ambientado na Caxemira, um lugar pitoresco, mas dominado por conflitos, "Tahaan" conta a história de um menino de oito anos que tenta recuperar seu amado burro de estimação, que foi vendido junto com os bens de sua família para pagar uma dívida familiar. Ele percorre vilarejos e campos, passa por postos de controle na fronteira, negocia com comerciantes e agiotas em sua busca e é recrutado para lançar uma granada em um complexo do exército. A cinematografia exuberante e um coro recorrente de cantores sufistas dão textura a essa fábula delicada.