Um ex-rapper chamado Anas aceita um emprego como professor de hip hop em um bairro carente do Marrocos. Apesar das diferenças religiosas e políticas, Anas incentiva seus alunos a se unirem e a se libertarem do peso das tradições restritivas para seguirem suas paixões e se expressarem por meio das artes. A resistência da comunidade logo se segue. (Marrocos, 2021 / em árabe com legendas em inglês / 102 mins / Idade acima de 13 anos por linguagem, comportamento grosseiro e fumo) 

Flashback do Festival de 2016!!! Há cinco anos, convidamos esse documentário instigante para o nosso festival. Com a situação no Oriente Médio ainda longe de ser resolvida, esse filme fala muito sobre os obstáculos que as pessoas enfrentam para viver em paz.

QUASE AMIGOS é um documentário sobre duas meninas israelenses - uma árabe e uma judia - que moram a apenas 40 milhas de distância, mas que, em muitos aspectos, vivem em mundos diferentes. Participando de um programa on-line que promove o intercâmbio educacional e a amizade, as duas meninas se correspondem com cautela e acabam se encontrando pessoalmente. A experiência é profundamente comovente para elas, suas famílias e o público que assiste a esse filme comovente. Mas quando o conflito atravessa gerações, a mudança é lenta e "quase" tudo pode ser um começo...

QUASE AMIGOS é um documentário sobre duas meninas israelenses - uma árabe e uma judia - que moram a apenas 40 milhas de distância, mas que, em muitos aspectos, vivem em mundos diferentes. Participando de um programa on-line que promove o intercâmbio educacional e a amizade, as duas meninas se correspondem com cautela e acabam se encontrando pessoalmente. A experiência é profundamente comovente para elas, suas famílias e o público que assiste a esse filme comovente. Mas quando o conflito atravessa gerações, a mudança é lenta e "quase" tudo pode ser um começo...

Graças ao pacto de não agressão entre Hitler e Stalin, Poltava, na Ucrânia, em 1941, ainda era um lugar onde os frutos da civilização - no caso do Wunderkinder, a música - floresciam. É claro que tudo isso mudou quando os nazistas invadiram o país, e a façanha de Marcus O. Rosenmüller é evocar esses tempos pré e pós-invasão por meio dos olhos de três crianças, todas elas músicos talentosos.

A pianista Larissa (Imogen Burell) e as violinistas Abrascha (Elin Kolev) e Hanna (Mathilda Adamik) compartilham um grande amor pela música e uma amizade baseada na alegria que sentem com as constantes descobertas - as três sonham em tocar no Carnegie Hall um dia. Quando os nazistas invadem o país, as três - Larissa e Abrascha são judias, Hanna é alemã - descobrem que sua amizade foi desfeita e que seus mundos estão desmoronando, sem que tenham culpa disso.

Carinhosamente dirigido como um poema à inocência perdida, Wunderkinder não é um "filme infantil". É um filme da perspectiva de uma criança que pode ajudar algumas famílias a falar sobre a perda e a destruição da Segunda Guerra Mundial e o horror do Holocausto.

O documentário do diretor David Fine pega algo com o qual muitos jovens americanos estão familiarizados (basquete) e nos leva em uma jornada real para uma terra que muitos de nós não conhecem (Iraque). O resultado é extraordinário. "Salaam Dunk" é um olhar perspicaz sobre a vida dos jovens iraquianos, vivenciada por um time de basquete universitário feminino atual. As jogadoras são um grupo fascinante e genuinamente inspirador, e a mera existência da equipe é um exemplo estimulante das possibilidades dos jovens iraquianos fora das zonas de guerra do país. Você já viu em outros filmes o que elas superam na quadra; o que elas precisam superar em sua sociedade iraquiana, você não viu.

Ambientado na Caxemira, um lugar pitoresco, mas dominado por conflitos, "Tahaan" conta a história de um menino de oito anos que tenta recuperar seu amado burro de estimação, que foi vendido junto com os bens de sua família para pagar uma dívida familiar. Ele percorre vilarejos e campos, passa por postos de controle na fronteira, negocia com comerciantes e agiotas em sua busca e é recrutado para lançar uma granada em um complexo do exército. A cinematografia exuberante e um coro recorrente de cantores sufistas dão textura a essa fábula delicada.

Três países. Uma paixão. Trezentos corpos - escalando, alcançando o céu para construir uma torre humana.

Em Mumbai, na Índia, uma equipe de homens tenta quebrar o recorde indiano de maior torre humana no Dahi Handi Festival, que dura um dia. Em Vilafranca del Penedès, na Espanha, um grupo de castellers (escaladores) formado por homens, mulheres e crianças compartilha sua paixão com o mundo, seguindo uma tradição que remonta a 400 anos. Um lendário treinador leva sua paixão a Santiago, no Chile, na esperança de capacitar e ajudar os grupos locais a melhorar seus desempenhos e, ao mesmo tempo, unificá-los como uma comunidade.

O filme corta entre os três países, levando a uma grande cena climática que o deixará sem fôlego e o manterá na ponta da cadeira. Basta um pé trêmulo e a torre humana cai, fazendo com que centenas de corpos caiam na chuva, na lama ou na calçada em ruínas de um bairro esquecido. Uma paixão que vai além de raças, fronteiras e idades. Uma história global de habilidades destemidas, suspense de tirar o fôlego e também de conexão humana.

Por que fazer torres humanas? As torres humanas são um remédio para a alma. Você arrisca sua vida por um momento sublime de camaradagem e comunidade. A confiança é fundamental. Basta um pé vacilante e a torre inteira cai, fazendo com que você e centenas de outras pessoas caiam no ar, uns sobre os outros e depois na calçada. Construir torres humanas é mais do que uma atração peculiar, mais do que um esporte internacional e mais do que um refúgio para a juventude perdida. É mais até do que uma sede pela glória de vencer. Uma torre humana, quando bem feita, representa uma paixão inigualável pela conexão humana que vai além de raça, fronteiras e idades. Nesse sentido, os melhores construtores de torres humanas do mundo representam todos nós - todas as pessoas, todas as comunidades, todas as nações - em nossa esperança de um futuro melhor.

Wadjda, de dez anos de idade, desafia as tradições sauditas profundamente enraizadas em uma busca determinada para comprar uma bicicleta. Quando tudo vai contra seus planos, ela vê uma última chance no concurso de recitação do Alcorão de sua escola e o grande prêmio em dinheiro para o primeiro lugar. O primeiro filme filmado inteiramente na Arábia Saudita, "Wadjda" é a história de uma garota determinada a lutar por seus sonhos.

AVALIAÇÕES:

"Um filme de observação aguçada e enganosamente gentil, supostamente o primeiro longa-metragem dirigido por uma mulher saudita. O filme apresenta os fatos da vida de sua heroína com calma autoridade e eficácia devastadora. Com uma agilidade impressionante, WADJDA encontra espaço para manobrar entre o realismo severo e um tipo de narrativa mais esperançosa. Há calor e austeridade no mundo de Wadjda, bondade e crueldade, e a possibilidade, modestamente esboçada e ardentemente desejada, de mudança. É um livro dinâmico". -AO Scott, THE NEW YORK TIMES

"O filme marca um enorme triunfo para sua diretora... um filme notável duas vezes." -Kenneth Turan, THE LOS ANGELES TIMES

"É sempre fascinante descobrir o que pode nos fazer felizes, tanto como espectadores de cinema quanto como cidadãos do mundo. WADJDA faz o truque... engraçado e comovente em igual medida." -Joe Morgenstern, THE WALL STREET JOURNAL