Un antiguo rapero llamado Anas acepta un trabajo como profesor de hip hop en un barrio desfavorecido de Marruecos. A pesar de las diferencias religiosas y políticas, Anas anima a sus alumnos a unirse y a liberarse del peso de las tradiciones restrictivas para seguir su pasión y expresarse a través de las artes. La resistencia de la comunidad no tarda en aparecer. (Marruecos, 2021 / en árabe con subtítulos en inglés / 102 min / Mayores de 13 años por el lenguaje, el comportamiento grosero y el tabaquismo)
¡Flashback del Festival de 2016! Hace cinco años invitamos a nuestro festival este documental que invita a la reflexión. Con la situación en Oriente Medio aún lejos de resolverse, esta película dice mucho sobre los obstáculos a los que se enfrenta la gente para vivir en paz.
CASI AMIGOS es un documental sobre dos chicas israelíes -una árabe y una judía- que viven a sólo 40 millas de distancia, pero que en muchos sentidos son mundos aparte. Al participar en un programa en línea que fomenta el intercambio educativo y la amistad, las dos chicas se escriben con cautela y acaban conociéndose cara a cara. La experiencia es profundamente conmovedora para ellas, sus familias y el público que ve esta conmovedora película. Pero cuando el conflicto se extiende por generaciones, el cambio es lento y "casi" cualquier cosa puede ser un comienzo...
CASI AMIGOS es un documental sobre dos chicas israelíes -una árabe y una judía- que viven a sólo 40 millas de distancia, pero que en muchos sentidos son mundos aparte. Al participar en un programa en línea que fomenta el intercambio educativo y la amistad, las dos chicas se escriben con cautela y acaban conociéndose cara a cara. La experiencia es profundamente conmovedora para ellas, sus familias y el público que ve esta conmovedora película. Pero cuando el conflicto se extiende por generaciones, el cambio es lento y "casi" cualquier cosa puede ser un comienzo...
Gracias al pacto de no agresión entre Hitler y Stalin, Poltava, Ucrania, en 1941 era todavía un lugar donde florecían los frutos de la civilización, en el caso de los Wunderkinder, la música. Por supuesto, todo eso cambió con la invasión nazi, y el logro de Marcus O. Rosenmüller es evocar aquellos tiempos anteriores y posteriores a la invasión a través de los ojos de tres niños, todos ellos músicos dotados.
La pianista Larissa (Imogen Burell) y las violinistas Abrascha (Elin Kolev) y Hanna (Mathilda Adamik) comparten un gran amor por la música y una amistad basada en la alegría que les producen los constantes descubrimientos: las tres sueñan con tocar algún día en el Carnegie Hall. Cuando los nazis las invaden, las tres -Larissa y Abrascha son judías, Hanna es alemana- ven cómo su amistad se rompe y sus mundos se derrumban sin que ellas tengan la culpa.
Dirigida con cariño como un poema a la inocencia perdida, Wunderkinder no es una "película para niños". Es una película desde la perspectiva de un niño que puede ayudar a algunas familias a hablar sobre la pérdida y la destrucción de la Segunda Guerra Mundial y el horror del Holocausto.
El documental del director David Fine toma algo con lo que muchos jóvenes estadounidenses están familiarizados (el baloncesto) y nos traslada en un viaje real a una tierra que muchos de nosotros desconocemos (Irak). El resultado es extraordinario. "Salaam Dunk" es una mirada profunda a la vida de los jóvenes iraquíes a través de la experiencia de un equipo universitario de baloncesto femenino. Las jugadoras son un grupo fascinante y genuinamente inspirador, y la mera existencia del equipo ofrece un ejemplo conmovedor de las posibilidades de los jóvenes iraquíes fuera de las zonas de guerra del país. Lo que superan en la cancha, ya se ha visto en otras películas; lo que deben superar en su sociedad iraquí, no.
Ambientada en el pintoresco pero conflictivo Cachemira, “Tahaan” cuenta la historia de un niño de ocho años que intenta recuperar a su querido burro, vendido junto con las posesiones de su familia para pagar una deuda. El niño vagará por pueblos y campos, transitará por puestos de control fronterizos y negociará con comerciantes y prestamistas en su búsqueda; además, será reclutado para lanzar una granada contra un cuartel del ejército. La exuberante cinematografía y un coro recurrente de cantantes sufíes añaden textura a esta tierna fábula.
Tres países. Una pasión. Trescientos cuerpos — escalando, alcanzando el cielo para construir una torre humana.
En Mumbai, India, un equipo de hombres intenta batir el récord indio de la torre humana más grande en el festival de un día Dahi Handi. En Vilafranca del Penedès, España, un grupo de castellers (escaladores), formado por hombres, mujeres y niños, comparte su pasión con el mundo siguiendo una tradición que se remonta a 400 años. Un entrenador legendario lleva su pasión a Santiago, Chile, con la esperanza de empoderar y ayudar a los grupos locales a mejorar su desempeño, unificándolos como comunidad.
La película alterna entre los tres países, conduciendo a una gran escena climática que te dejará sin aliento y al borde del asiento. Basta un pie en falso y la torre humana se derrumba, enviando cientos de cuerpos cayendo bajo la lluvia, al barro o sobre el asfalto de un barrio olvidado. Una pasión más allá de la raza, las fronteras y las edades. Una historia global de habilidades intrépidas, suspenso de infarto y también de conexión humana.
¿Por qué hacer torres humanas? Las torres humanas son medicina para el alma. Arriesgas tu vida por un momento de camaradería y comunidad sublimes. La confianza es primordial. Basta un pie inestable y toda la torre se desmorona, haciéndote caer a ti y a cientos de otros al aire, unos sobre otros y luego sobre el pavimento. Construir torres humanas es más que una atracción peculiar, más que un deporte internacional y más que un refugio para jóvenes perdidos. Es incluso más que una sed de la gloria de ganar. Una torre humana, cuando se hace bien, representa una pasión inigualable por la conexión humana que trasciende razas, fronteras y edades. En este sentido, los mejores constructores de torres humanas del mundo nos representan a todos — a todas las personas, todas las comunidades, todas las naciones — en nuestra esperanza de un futuro mejor.
Wadjda, una niña de diez años, desafía las arraigadas tradiciones saudíes con la firme intención de comprarse una bicicleta. Cuando todo va en contra de sus planes, ve una última oportunidad en el concurso de recitación del Corán de su escuela y en el cuantioso premio en metálico para el primer clasificado. Wadjda", la primera película rodada íntegramente en Arabia Saudí, es la historia de una niña decidida a luchar por sus sueños.
REVISIONES:
"Se trata de la primera película dirigida por una mujer saudí. La película presenta los hechos de la vida de su heroína con serena autoridad y devastadora eficacia. Con una agilidad impresionante, WADJDA encuentra espacio para maniobrar entre el realismo duro y un tipo de narración más esperanzadora. En el mundo de Wadjda hay calidez y austeridad, bondad y crueldad, y la posibilidad, modestamente esbozada y ardientemente deseada, del cambio. Estimulante". -AO Scott, THE NEW YORK TIMES
"La película supone un enorme triunfo para su directora... una película notable por partida doble". -Kenneth Turan, THE LOS ANGELES TIMES
"Siempre es fascinante descubrir lo que puede hacernos felices, tanto como cinéfilos como ciudadanos del mundo. WADJDA lo consigue... divertida y conmovedora a partes iguales". -Joe Morgenstern, THE WALL STREET JOURNAL