En un cuento similar a “Romeo y Julieta”, el fuerte vínculo entre dos niños se ve amenazado por las diferencias entre sus padres. Malú es de una familia de clase alta y su madre soltera no quiere que juegue con Jorgito, ya que piensa que sus orígenes son burdos y comunes. La madre de Jorgito, una pobre socialista orgullosa de la posición social de su familia, impone restricciones similares a su hijo. Cuando los niños se enteran de que la madre de Malú planea irse de Cuba, deciden viajar al otro lado de la isla para encontrar al padre de Malú y persuadirlo de que no firme los formularios que lo permitirían.
A lo largo de un año, este ingenioso documental sigue a dos niñas urbanas multirraciales de 11 años mientras exploran su lugar en la cadena alimentaria. Sadie y Safiyah hablan con tenderos, agricultores, activistas de la alimentación y granjeros para saber más sobre el origen de los alimentos que consumen, cómo se cultivan y cuánto viajan de la granja al tenedor. Las niñas formulan opiniones sofisticadas y compasivas sobre la sostenibilidad urbana, y al hacerlo inspiran esperanza y compromiso activo.
Jojo, a lively 10-year-old with a difficult home life marked by a volatile father and an absent mother, finds solace in an abandoned baby jackdaw (“kauw” in Dutch). Through the special friendship he builds with the bird, the bond between Jojo and his father will be strengthened or broken. That it sometimes takes one death to accept another could be one of several messages this sensitive, but at times challenging, film has to offer.
REVISIONES:
“In a field dominated by many ambitious and weighty films, the Dutch submission for this year’s foreign language Oscar is appealing for its modesty… The film rests on the two splendid performances at the center. (JoJo) Rick Lens has to hold our attention for every minute of the film, a feat that he accomplishes effortlessly. The actor is completely convincing in his moments of joyous abandon as well as others of frustration and rage. He’s endearing without ever turning cloying, and this is surely a tribute to the skill of director Boudewijn Koole. Loek Peters is equally compelling as Jojo’s rather helpless father. The moments when Peters’ character responds to Jojo with brutality are disturbing, but we always understand the anguish that underlies the character’s anger.” – The Hollywood Reporter (12/7/12)
“Gabriel” is a story of friendship and teenage dilemmas, with a touch of both mystery and comedy. A family tragedy left 12-year-old Tomek living with his grandparents from infancy. His desire to meet his father inspires a road trip full of dangerous adventures. A mysterious friend (Gabriel) with impeccable timing keeps the journey alive. The closer Tomek gets to his father, the closer he discovers the secret of Gabriel.
The fifth-grade chorus of PS22 on Staten Island, N.Y., became a YouTube sensation when their teacher started posting videos of them singing. Their rousing renditions of pop songs soon earned them a national legion of fans, as well as the attention of Academy Awards producers. This joyous documentary follows the talented and diverse group of kids and their energetic instructor, as together they tackle creative differences, lost voices, and homesickness on their way to appearing in the finale of the 2011 Academy Awards ceremony. The transformative power of music shines throughout.
Este fascinante documental narra la aventura de Laura Dekker, una marinera holandesa de 14 años, que se embarcó sola en un viaje de dos años para cumplir su sueño de convertirse en la persona más joven en navegar alrededor del mundo. El viaje no estuvo exento de controversia, pero “Maidentrip” está agradablemente libre de la histeria que rodeó a Laura durante más de un año. Presenta su viaje de manera imparcial. Ni sugiere (como comprensiblemente podría) que los 14 años son una edad alarmantemente joven para atravesar los enormemente implacables océanos Pacífico y Atlántico, ni adopta una posición ciegamente positiva de “¡Ra! ¡Ra! ¡Vamos Laura!” (como sería tentador, dado que Laura demuestra ser una rebelde admirable en muchos sentidos).
Laura es retratada como una forastera independiente, a la vez de corazón abierto, envidiablemente segura de sí misma y un poco quisquillosa, harta de lo que considera la vida cotidiana en Holanda, lo cual resume de manera sucinta: “Consigue dinero, consigue una casa, consigue un marido, consigue un bebé, luego muere”. Anhela una aventura verdaderamente descomunal. Mientras que otros jóvenes navegantes con récords completaron la vuelta al mundo sin largas paradas en los puertos, Laura se da dos años para la excursión, para poder sumergirse en la cultura terrestre de los diferentes climas donde recala (entre ellos la Polinesia Francesa, Australia, las Islas Galápagos y Sudáfrica). Sencillo pero lírico, “Maidentrip” ilustra en vívidos colores los momentos mundanos así como los magníficos en el mar y subraya el coraje de una joven, luchando contra los elementos —y los tribunales— y disfrutando cada minuto de ello.
Ambientada en el contexto del programa de reintroducción del lobo en el Parque Nacional de Yellowstone, “Druid Peak” es una historia de maduración sobre un adolescente problemático que encuentra un hogar rastreando lobos en las tierras salvajes de Wyoming.
Owen, de dieciséis años, no es solo un rebelde, es un matón con mala leche. Criándose en la región carbonífera de Virginia Occidental, lucha contra la claustrofobia de la vida en un pueblo pequeño, arremetiendo contra la escuela y la familia. Pero cuando sus acciones conducen a la muerte de un amigo, Owen es enviado a vivir con su padre, Everett, de quien está distanciado, un biólogo que participa en el programa de reintroducción de lobos en Yellowstone.
Al principio, Owen no quiere saber nada de esta nueva vida. Luego se encuentra cara a cara con un lobo gris canadiense. La mirada profunda y penetrante de la criatura lo asusta, removiendo algo muerto desde hace mucho tiempo dentro de sí mismo. Sintiendo las primeras señales de cambio en su hijo, Everett anima a Owen a recopilar algunos datos básicos sobre el lobo que vio y su manada familiar–la manada del Pico Druida. La pequeña tarea de Owen se convierte en una pasión y su propia vida queda profundamente ligada a los lobos del Pico Druida y su lucha por la supervivencia. Cuando un cambio en la política gubernamental amenaza a los animales, Owen debe decidir hasta dónde llegará para proteger a los lobos, a su padre y al lugar al que finalmente ha llegado a llamar hogar. Una historia de maduración con un giro ecologista, "Pico Druida" es una película sobre la necesidad del alma humana de las cosas salvajes y los desafíos de aferrarse a ellas.
La guionista y directora Marni Zelnick recibió una beca de producción de 100 000 dólares del programa $ de la Fundación Alfred P. Sloan para la realización de esta película. Rodada en localizaciones de Virginia Occidental, Wyoming, Idaho, Montana y Utah, “Druid Peak” está protagonizada por Spencer Treat Clark (“Mystic River”, “Gladiator”), Andrew Wilson (“Rushmore”, “Los Tenenbaums”), Rachel Korine (“Spring Breakers”, “Septien”) y los lobos de Wasatch Rocky Mountain Wildlife (“Colmillo Blanco”, “Into the Wild”).
La inadaptada adolescente alemana Mika es enviada a vivir al campo con su severa abuela, quien resulta que fue una amazona olímpica. Uno de los caballos de su abuela, Viento, está tan descontento con el mundo que lo rodea como Mika con el suyo. Juntos, encuentran un sentido de felicidad que los ayuda a superar varias pruebas súper dramáticas. Será difícil no dejarse atrapar por esta historia que es parte de “El hombre que susurraba a los caballos” y parte de “Karate Kid”, con una pizca de “Fiebre de heno”.”
The 12-year-old son of the world’s greatest detective embarks on a rollicking adventure to solve the mystery of his long-lost mother’s true identity in this family-friendly, action-packed film. Growing up without knowledge of his mother’s mysterious fate leads Nono, on the eve of his bar mitzvah, on the most significant investigation of his life. “The Zigzag Kid” uses wit and humor to explore the sometimes complicated relationships between right and wrong, and how these inform love and loyalty—in a modern, beautifully filmed tale that speaks frankly to both adults and tweens. Plus, a family film that features Isabella Rosselini!
Proyectada en el PCFF 2014 para celebrar el 25 aniversario de una de las obras maestras de la animación japonesa.
Una de las películas más entrañables e internacionalmente conocidas de todos los tiempos, una película que Roger Ebert calificó como "una de las cinco mejores películas" jamás hechas para niños, "Mi vecino Totoro" es una historia engañosamente sencilla sobre Satsuki y Mei, dos niñas que se trasladan con su padre al campo mientras su madre convalece en un hospital cercano. Pronto descubren que los bosques de los alrededores son el hogar de una familia de Totoros, criaturas gentiles pero poderosas que viven en un enorme y antiguo alcanforero y que sólo ven los niños. Basados en las imaginaciones infantiles del propio Miyazaki, los Totoros parecen pandas de gran tamaño con orejas de conejo, el mayor de los cuales lleva a las niñas en paseos giratorios por las copas de los árboles, les presenta a un peludo Gatobús de múltiples patas -un guiño al Gato de Cheshire de Lewis Carroll- y, en última instancia, acerca mucho más a las dos como hermanas.
Bajo la alegría y la sencillez narrativa de la película se esconden profundidades de sabiduría. Como gran parte de la obra de Miyazaki, en el fondo "Mi vecino Totoro" trata de la relación de la humanidad con la Tierra. La película está impregnada de una reverencia casi espiritual por el poder de la naturaleza (una filosofía ligada a la antigua creencia sintoísta de que cada objeto de la naturaleza tiene un alma). Todo lo que nos rodea, desde las arboledas salpicadas de luz hasta las maravillosas nubes, se hace eco de la densidad y la exuberancia de la vida. Protegidas por los Totoros, sabemos que nuestras dos heroínas no sufrirán ningún daño en los claros soleados y las sombras misteriosas del bosque. Puede que las chicas se sientan sobrecogidas por el poder y la majestuosidad que las rodea, pero comprenden instintivamente que la naturaleza no tiene malicia. El espectador queda maravillado ante la belleza, el misterio y la preciosidad del mundo que nos rodea.