Disfruta de esta mirada al interior de los intrincados detalles de los autos de carrera Indy, tan grandes y ruidosos como la vida misma. Mario Andretti y su hijo Michael compiten con cámaras montadas en sus autos, capturando la velocidad y la emoción trepidante de las carreras de una manera que pocas películas han intentado. Paul Newman es el narrador, pero las estrellas son los autos. “Super Speedway” y muchas otras películas experienciales fueron las primeras en proyectarse regularmente en salas IMAX.

El parkour, una disciplina de movimiento basada en el entrenamiento de obstáculos militares franceses, puede considerarse controversial, pero verlo no lo es. El documental de Cedric Dahl sigue a cinco practicantes estadounidenses de parkour que comparten esta pasión por el movimiento. Caracterizado como un “tipo de libertad” física, una “forma de expresión” y un “estado mental”, el parkour ha influenciado las acrobacias en películas de acción, desde Bond hasta Bourne. Pero hay mucho más que solo perseguir al malo con movimientos acrobáticos. Como comenta un practicante: “Si escuchas el movimiento, te enseña a tocar el mundo e interactuar en lugar de estar protegido por él”.”

Tres países. Una pasión. Trescientos cuerpos — escalando, alcanzando el cielo para construir una torre humana.

En Mumbai, India, un equipo de hombres intenta batir el récord indio de la torre humana más grande en el festival de un día Dahi Handi. En Vilafranca del Penedès, España, un grupo de castellers (escaladores), formado por hombres, mujeres y niños, comparte su pasión con el mundo siguiendo una tradición que se remonta a 400 años. Un entrenador legendario lleva su pasión a Santiago, Chile, con la esperanza de empoderar y ayudar a los grupos locales a mejorar su desempeño, unificándolos como comunidad.

La película alterna entre los tres países, conduciendo a una gran escena climática que te dejará sin aliento y al borde del asiento. Basta un pie en falso y la torre humana se derrumba, enviando cientos de cuerpos cayendo bajo la lluvia, al barro o sobre el asfalto de un barrio olvidado. Una pasión más allá de la raza, las fronteras y las edades. Una historia global de habilidades intrépidas, suspenso de infarto y también de conexión humana.

¿Por qué hacer torres humanas? Las torres humanas son medicina para el alma. Arriesgas tu vida por un momento de camaradería y comunidad sublimes. La confianza es primordial. Basta un pie inestable y toda la torre se desmorona, haciéndote caer a ti y a cientos de otros al aire, unos sobre otros y luego sobre el pavimento. Construir torres humanas es más que una atracción peculiar, más que un deporte internacional y más que un refugio para jóvenes perdidos. Es incluso más que una sed de la gloria de ganar. Una torre humana, cuando se hace bien, representa una pasión inigualable por la conexión humana que trasciende razas, fronteras y edades. En este sentido, los mejores constructores de torres humanas del mundo nos representan a todos — a todas las personas, todas las comunidades, todas las naciones — en nuestra esperanza de un futuro mejor.

Este poderoso documental aborda el polémico tema de los devastadores efectos de las lesiones en la cabeza en los deportes. Centrándose en el hockey, el fútbol femenino y, lo más inquietante, las ligas de fútbol americano para adolescentes, “Head Games” argumenta de manera contundente que los golpes repetidos en la cabeza, que antes se consideraban algo para simplemente restarle importancia, pueden tener consecuencias fatales a largo plazo. El director nominado al Premio de la Academia, Steve James (“Hoop Dreams”), presenta pruebas convincentes en entrevistas con numerosos científicos y médicos, así como con atletas.

REVISIONES:

“Parte del romance de los deportes radica en la emoción de la brutalidad controlada y heroica. Los atletas modernos a menudo se comparan con guerreros: se sacrifican, arriesgan sus cuerpos y reciben castigos en busca de una causa noble. El resto de nosotros —aficionados al sofá, abonados de temporada, padres en la banda— animamos a los jugadores más duros y a los golpes más fuertes. El preocupante nuevo documental de Steve James, Head Games, sopesa algunos de los terribles costos de la cultura deportiva estadounidense moderna. Head Games es alternativamente aleccionador y aterrador. Es doloroso ver a un hombre adulto luchar por recitar los meses del año y escuchar sobre el número sorprendentemente alto de suicidios entre veteranos de la NFL con CTE. También es escalofriante ver a jóvenes salir al campo o al hielo acompañados de las habituales exhortaciones de padres y entrenadores para jugar con dureza.

”El Sr. James, cuyo Hoop Dreams podría ser el mejor documental deportivo jamás hecho, está motivado tanto por la devoción de un fan como por el escepticismo de un periodista. Head Games gana credibilidad y fuerza por la compasión hacia los atletas y el respeto por sus logros. Pero también intenta abrir los ojos de los amantes del deporte a peligros que con demasiada frecuencia se han minimizado y muy raramente se han entendido completamente”. – A.O. Scott, The NEW YORK TIMES (9/12)

Un encantador e intrigante film infantil de la India, ’Gattu“ trata sobre un huérfano criado por un tío estricto, constantemente frustrado por la incapacidad de su sobrino para concentrarse en el trabajo. Gattu está obsesionado en cambio con volar cometas, y en particular con derrotar a la misteriosa Kali, una cometa negra que domina los cielos. Para ello, Gattu está dispuesto a robar, mentir e incluso ir a la escuela. El único problema es que es analfabeto. No obstante, nuestro héroe acepta el desafío, demostrando que todo puede ser posible cuando la voluntad es lo suficientemente fuerte. Nominada a Mejor Largometraje Infantil en los Asia Pacific Screen Awards 2012.

Este fascinante documental narra la aventura de Laura Dekker, una marinera holandesa de 14 años, que se embarcó sola en un viaje de dos años para cumplir su sueño de convertirse en la persona más joven en navegar alrededor del mundo. El viaje no estuvo exento de controversia, pero “Maidentrip” está agradablemente libre de la histeria que rodeó a Laura durante más de un año. Presenta su viaje de manera imparcial. Ni sugiere (como comprensiblemente podría) que los 14 años son una edad alarmantemente joven para atravesar los enormemente implacables océanos Pacífico y Atlántico, ni adopta una posición ciegamente positiva de “¡Ra! ¡Ra! ¡Vamos Laura!” (como sería tentador, dado que Laura demuestra ser una rebelde admirable en muchos sentidos).

Laura es retratada como una forastera independiente, a la vez de corazón abierto, envidiablemente segura de sí misma y un poco quisquillosa, harta de lo que considera la vida cotidiana en Holanda, lo cual resume de manera sucinta: “Consigue dinero, consigue una casa, consigue un marido, consigue un bebé, luego muere”. Anhela una aventura verdaderamente descomunal. Mientras que otros jóvenes navegantes con récords completaron la vuelta al mundo sin largas paradas en los puertos, Laura se da dos años para la excursión, para poder sumergirse en la cultura terrestre de los diferentes climas donde recala (entre ellos la Polinesia Francesa, Australia, las Islas Galápagos y Sudáfrica). Sencillo pero lírico, “Maidentrip” ilustra en vívidos colores los momentos mundanos así como los magníficos en el mar y subraya el coraje de una joven, luchando contra los elementos —y los tribunales— y disfrutando cada minuto de ello.

La inadaptada adolescente alemana Mika es enviada a vivir al campo con su severa abuela, quien resulta que fue una amazona olímpica. Uno de los caballos de su abuela, Viento, está tan descontento con el mundo que lo rodea como Mika con el suyo. Juntos, encuentran un sentido de felicidad que los ayuda a superar varias pruebas súper dramáticas. Será difícil no dejarse atrapar por esta historia que es parte de “El hombre que susurraba a los caballos” y parte de “Karate Kid”, con una pizca de “Fiebre de heno”.”

Uno de los planos más famosos de la comedia muda: un hombre con sombrero de paja y gafas con montura de cuerno, colgado del minutero de un reloj a 12 pisos de altura sobre la calle... ¡y sin embargo no mucha gente ha visto "Safety Last"! El genio cómico de la estrella del cine mudo Harold Lloyd es eterno. Chaplin es el inocente vagabundo, Keaton el forastero estoico, pero Lloyd -el tipo moderno que lucha por el éxito- somos nosotros. Con su torrente de gags perfectamente ejecutados y asombrosas acrobacias, "Safety Last!" es la introducción perfecta a esta luminaria de la era muda.

Temiendo la posibilidad de ser separados debido a la enfermedad de su abuela, un joven hermano y una joven hermana se embarcan en un viaje inolvidable a través de impresionantes paisajes de la Escocia rural. lado a lado es una historia rara y genuinamente conmovedora sobre dos hermanos muy diferentes que se acercan porque deben depender el uno del otro durante un momento inquietante.

Lauren y su hermano menor, Harvey, viven con su anciana abuela, quien necesita cuidados constantes. Cuando la anciana es enviada a un asilo, Lauren acepta una beca para una prestigiosa academia deportiva creyendo que ella y Harvey permanecerán juntos y vivirán con Janice, la calculadora y engañosa agente deportiva de Lauren. Sin embargo, pronto queda claro que la verdadera intención de Janice es separar a la pareja para explotar mejor el talento atlético de Lauren. Cuando Harvey huye para cumplir la promesa que le hizo a la abuela de encontrar a su abuelo, a quien hace mucho tiempo que no ven, Lauren lo sigue. En el camino, el hermano y la hermana descubren que, a pesar de todas sus diferencias, cuando están uno al lado del otro son lo suficientemente fuertes para lidiar con cualquier cosa, incluso con sus mayores miedos. Mientras seguimos su viaje por el hermoso campo británico, nos damos cuenta lentamente de que es el viaje, no el destino, lo que realmente importa.

Parte road movie, parte Bildungsroman, parte drama familiar y parte aventura infantil, el entrañable debut cinematográfico de Arthur Landon explora el sólido vínculo entre una hermana y un hermano, y celebra la importancia de la unión.

Este documental sigue a tres chicas y sus vidas en la escuela de artes marciales Shaolin Tagou, la escuela de Kung Fu más grande de China. Lejos de sus familias, luchan una batalla diaria de disciplina, reglas y entrenamiento físico intenso. El Kung Fu les brinda una oportunidad de mantener a sus padres en el futuro y llevar una vida mejor, ¿pero a qué costo?

La Escuela Shaolin Tagu Kung Fu, ubicada junto al Monasterio del Templo Shaolin —la cuna del Kung Fu—, alberga a unos 26.000 estudiantes. En una impresionante demostración de habilidad y precisión, todo el alumnado practica su disciplina en masa y en perfecta sincronía, capturado maravillosamente por la cámara de Inigo Westmeier. CHICAS DRAGÓN Siguen a tres jóvenes estudiantes que viven lejos de sus hogares y familias. Sacrifican los lujos de la infancia, como días libres, tiempo de juego y ver a sus padres, por el honor y el éxito que obtendrán de su entrenamiento. El agotamiento físico y mental y la búsqueda constante de la perfección pesan mucho sobre las jóvenes guerreras en entrenamiento, sin embargo, se espera que para la graduación la ganancia haya valido la pena la lucha.

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