A explosão da popularidade do animê inspirou esse flashback do festival de 2015. Patema é uma adolescente precoce que adora explorar as cavernas e os túneis de seu mundo subterrâneo até cair na ZONA DE PERIGO! Salvos por um jovem igualmente rebelde que se encanta por essa garota de cabeça para baixo, eles lutam para salvá-la do governo totalitário que busca aniquilar as pessoas de pensamento livre que eles representam. 

Flashback do Festival de 2016!!! Há cinco anos, convidamos esse documentário instigante para o nosso festival. Com a situação no Oriente Médio ainda longe de ser resolvida, esse filme fala muito sobre os obstáculos que as pessoas enfrentam para viver em paz.

QUASE AMIGOS é um documentário sobre duas meninas israelenses - uma árabe e uma judia - que moram a apenas 40 milhas de distância, mas que, em muitos aspectos, vivem em mundos diferentes. Participando de um programa on-line que promove o intercâmbio educacional e a amizade, as duas meninas se correspondem com cautela e acabam se encontrando pessoalmente. A experiência é profundamente comovente para elas, suas famílias e o público que assiste a esse filme comovente. Mas quando o conflito atravessa gerações, a mudança é lenta e "quase" tudo pode ser um começo...

O que acontece quando um grupo diversificado de jovens LGBTQ se atreve a "sair" do palco para revelar suas vidas e seus amores? O ANO EM QUE PENSAMOS SOBRE O AMOR vai aos bastidores de um dos mais antigos teatros queer para jovens nos Estados Unidos, com uma equipe de filmagem que entra em salas de aula, cozinhas, metrôs e salas de ensaio. O True Colors OUT Youth Theater, sediado em Boston, transforma as lutas cotidianas em performances para a mudança social. Com inteligência, franqueza e atitude, esse elenco de personagens cativa o público que pode se surpreender ao ouvir essas histórias em ambientes escolares. O ANO EM QUE PENSAMOS SOBRE O AMOR apresenta uma adolescente transgênero expulsa de casa, um cristão devoto que desafia a homofobia de sua igreja e uma garota que prefere usar roupas de meninos, mesmo quando modela vestidos na passarela. Quando bombas reais explodem do lado de fora do prédio, o grupo fica ainda mais determinado a compartilhar suas histórias de amor para ajudar a curar a cidade. Corajosos, encorajadores e engraçados... esses são os jovens LGBTQ inspiradores que nos conduzem ao futuro.

A cineasta Bailey Webber, do décimo ano, está em uma missão que começa quando seu distrito escolar, em uma tentativa equivocada de combater a obesidade infantil, obriga as escolas a realizar testes de Índice de Massa Corporal (IMC) em alunos selecionados. Depois que uma aluna do sexto ano expressa seu protesto contra as "letras gordas", Webber reconhece a injustiça de dizer às crianças que elas são gordas se não se enquadram em uma faixa estritamente aceita. Sua investigação apurada inclui uma perseguição implacável ao burocrata que patrocinou a lei. Seja fazendo uma vigília na Câmara dos Deputados ou entrevistando especialistas em saúde, Bailey nunca perde a calma, perseguindo-o com equilíbrio e charme. Sua perseguição obstinada é sempre feita com equilíbrio e imenso charme. O CORPO DISCENTE é uma crônica sofisticada, inteligente, firme, sensível e muitas vezes bem-humorada de duas meninas corajosas que expõem a hipocrisia dos adultos que pensam estar protegendo a juventude.

Abila, 14 anos, vive na violenta favela de Kibera, em Nairóbi, no Quênia. Ele é um Luo - uma das muitas tribos do Quênia. Ele está apaixonado por Shiku, que tem a mesma idade, mas ela é Kikuyu, e esse é o problema. Meninos e meninas de tribos diferentes não são incentivados a se misturar. Mas Abila tem outro problema. No início do filme, ele encontra seu pai em um estado perturbador. Sua mãe diz que se trata de uma ressaca, mas Abila tem a sensação de que há algo mais acontecendo. Ele descobre que a alma de seu pai foi roubada por uma Nyawawa, um espírito feminino. Apesar da hostilidade dos arredores, Abila e Shiku partem juntos para salvar a alma do pai de Abila.

Pode-se dizer que o local é o verdadeiro protagonista desse filme. Filmado em 13 dias, o filme foi feito em Kibera, onde mais de um milhão de pessoas vivem e lutam pela sobrevivência. Seus moradores atuaram nos papéis do filme.

Esse filme surgiu de um workshop e contou com o apoio de produção do famoso diretor alemão Tom Tykwer. Acima de tudo, o trabalho de câmera é de um nível que raramente é visto em filmes africanos. O cenário autêntico, combinado com o apoio externo, transformou "Soul Boy" em um curta-metragem brilhante e surpreendentemente profissional.

"Não importa o que façamos, isso realmente fará diferença?" Essa afirmação corrosiva se torna o cerne de "ReGENERATION", um documentário que consegue ser um para-raios para a mudança social por meio do pensamento e da ação. Chamando a atenção para a apatia da atual geração de jovens e adultos jovens, o filme, narrado por Ryan Gosling, apresenta uma seção transversal de perspectivas de uma sociedade alimentada mais pela mídia corporativa do que pela verdade. Comentários exclusivos sobre os problemas enfrentados por nossa sociedade são explorados por meio de um coletivo inspirado de músicos (STS9), uma família conservadora de 20 e poucos anos e um grupo de cinco estudantes do ensino médio do subúrbio que buscam seu lugar no mundo. À medida que as poderosas evidências de nossa dependência da tecnologia, desconexão com a natureza, consumo excessivo e perda da história se acumulam, os principais estudiosos de todo o mundo (incluindo Howard Zinn, Noam Chomsky), jornalistas (Amy Goodman) e personalidades da mídia (Mos Def e Talib Kweli) estimulam a discussão com sua sabedoria e reflexões pessoais. Tão envolvente quanto perspicaz, ReGENERATION quer ser ouvido e estimula o público a participar de sua marcha rumo a um mundo de ação apaixonada.

"Louder than a Bomb" é um filme sobre paixão, competição, trabalho em equipe e confiança. É sobre a alegria de ser jovem e a dor de crescer. É sobre falar, fazer barulho e encontrar sua voz. Também é sobre poesia.

Todos os anos, mais de 600 adolescentes de mais de 60 escolas da área de Chicago se reúnem para o maior slam de poesia juvenil do mundo, uma competição chamada "Louder Than a Bomb". Fundado em 2001, o Louder Than a Bomb é o único evento desse tipo no país - um slam de poesia para jovens construído desde o início em torno de equipes. Em vez de enfatizar poetas e performances individuais, a estrutura exige que as crianças colaborem: apresentando, criticando e reescrevendo as peças de seus colegas. Para ter sucesso, as equipes precisam criar um ambiente de confiança e apoio mútuos. Para muitas crianças, fazer parte de um ambiente como esse - em um contexto acadêmico - é uma mudança de vida.

Ao longo de um ano, esse documentário espirituoso acompanha duas crianças urbanas e multirraciais de 11 anos de idade enquanto elas exploram seu lugar na cadeia alimentar. Sadie e Safiyah conversam com lojistas, fazendeiros, ativistas do setor de alimentos e agricultores para saber mais sobre a origem dos alimentos que consomem, como eles são cultivados e a distância que percorrem da fazenda até o garfo. As meninas formulam opiniões sofisticadas e compassivas sobre a sustentabilidade urbana e, ao fazê-lo, inspiram esperança e engajamento ativo.

Um filme infantil encantador e intrigante da Índia, "Gattu" é sobre um órfão que está sendo criado por um tio rigoroso, constantemente frustrado pela incapacidade do sobrinho de se concentrar no trabalho. Em vez disso, Gattu é obcecado por empinar pipas e, em especial, por derrotar o misterioso Kali, uma pipa preta que governa os céus. Para isso, Gattu está preparado para roubar, mentir e até mesmo ir à escola! O único problema é que ele é analfabeto. Mesmo assim, nosso herói aceita o desafio, provando que tudo pode ser possível quando a vontade é forte o suficiente. Indicado ao prêmio de melhor longa-metragem infantil no Asia Pacific Screen Awards de 2012.

Lola vive em uma casa flutuante chamada "The Pea" com sua mãe, mas a vida não é exatamente tranquila. Ela sente falta do pai que já se foi há muito tempo e não gosta muito do novo namorado da mãe. As coisas mudam quando ela faz amizade com um colega de escola turco que tem seus próprios problemas. Apesar dos temas difíceis desse filme LOLA NA ERVILHA também é musical, divertido e de ritmo acelerado, com uma história verossímil que dará muito o que falar depois do espetáculo.