In a contemporary small town around a closed-down factory, bored ‘tween friends, some from broken homes, are looking for creative ways to spend their time. They build forts, issue dares and tease one another. The Crocodiles is the name of this gang of 11-year-olds and a newcomer (who uses a wheelchair) wants in.
Part Hardy Boys, part “Stand By Me,” part “The Outsiders,” this fast-paced film combines classic elements with a larger message of breaking down stereotypes. Please be warned that the dialogue is stronger than an American audience may be used to. There is a domestic abuse scene. Slurs and stereotypes are expressed. However, this difficult dialogue is not used for shock value. It is part of the larger and more important narrative of kids learning how hurtful their exclusionary actions and hateful words can be, then making amends.
Sometimes a carefully placed kiss on the cheek can stay with you longer than a clumsy vampire’s bite to the neck. This first feature starring Zoe Kazan (“It’s Complicated,” “Revolutionary Road”) is on one level a very simple story: a look at the quiet emotional crises of a 20-year-old college student on spring break. But it has been crafted with such a skilled, subtle hand that it holds our interest without noticing how it’s done.
“The Exploding Girl” confronts the mysteries of everyday life by focusing not on life’s dramatic moments but on the low-key spaces in between. With all of the awkwardness that never makes it into a Hollywood film, this is a great film for teens coming of age to see with Mom or Dad.
Comentários:
“This quietly poetic little gem contains many beautiful things, not least of which is leading lady Zoe Kazan, who lets every scene billow and swirl around her effortlessly.” Joe Neumaier – New York Daily News
“The Exploding Girl” is a lovely, languorous film that does much with little and leaves you feeling like you’ve witnessed some minor miracle. Kazan’s done some good work in supporting roles, but this should put her on the map as the real deal.” Laura Clifford – Reeling Reviews
Quando uma criança faz de um galho seu melhor amigo, os pais podem se preocupar. Não se preocupe, pois esse galho (Twigson) tem em mente os melhores interesses de Junior! Twigson é casado com uma bétula branca que acabou de ter um bebê ("Ele tem o meu rosto, mas a sua casca"). Quando o papai Twigson desaparece, Junior precisa usar a imaginação para encontrá-lo. Mas, como qualquer biscoito da sorte pode lhe dizer: "Quando você procura por uma coisa, pode acabar encontrando outra completamente diferente". Baseado na popular série de livros infantis de Anne Cath Vestly.
Uma vez apelidado de "o homem mais famoso do mundo", Charlie Chaplin é reconhecido há muito tempo como um dos ícones mais importantes da comédia e do cinema. De 1914 a 1967, Chaplin escreveu, dirigiu, produziu e estrelou mais de 80 filmes, avançando rapidamente do slapstick básico para um estilo cômico único: imaculadamente construído, profundamente humano e sempre hilário. "Tempos Modernos" é uma de suas obras mais aclamadas, capaz de fazer uma criança (ou a criança que há em nós) rir à vontade e, ao mesmo tempo, ter verdadeira empatia com seu personagem icônico, o vagabundo.
Devido à sua importância cultural, "Modern Times" foi selecionado pela Biblioteca do Congresso em 1989 para ser preservado no National Film Registry.
Tendo como pano de fundo o programa de reintrodução de lobos no Parque Nacional de Yellowstone, "Druid Peak" é uma história de amadurecimento sobre um adolescente problemático que encontra um lar rastreando lobos nas terras selvagens de Wyoming.
Owen, de dezesseis anos de idade, não é apenas rebelde - ele é um valentão com tendências maldosas. Crescendo na região carbonífera da Virgínia Ocidental, ele luta contra a claustrofobia da vida em uma cidade pequena, atacando a escola e a família. Mas quando suas ações levam à morte de um amigo, Owen é enviado para morar com seu pai distante, Everett, um biólogo do programa de reintrodução de lobos de Yellowstone.
No início, Owen não quer participar dessa nova vida. Então, ele fica cara a cara com um lobo cinza canadense. O olhar profundo e penetrante da criatura o assusta, despertando algo morto há muito tempo dentro de si mesmo. Sentindo os primeiros sinais de mudança em seu filho, Everett incentiva Owen a coletar alguns dados básicos sobre o lobo que ele viu e a matilha de sua família - a matilha de Druid Peak. A pequena tarefa de Owen se transforma em uma paixão e sua própria vida fica profundamente ligada aos lobos de Druid Peak e à luta deles pela sobrevivência. Quando uma mudança na política do governo ameaça os animais, Owen precisa decidir até onde irá para proteger os lobos, seu pai e o lugar que ele finalmente passou a chamar de lar. Uma história de amadurecimento com um toque de conservação, Druid Peak é um filme sobre a necessidade da alma humana por coisas selvagens e os desafios de se apegar a elas.
O roteirista/diretor Marni Zelnick recebeu uma bolsa de produção de $100.000 da Alfred P. Sloan Foundation para trabalhar nesse filme. Filmado em locações na Virgínia Ocidental, Wyoming, Idaho, Montana e Utah, "Druid Peak" é estrelado por Spencer Treat Clark ("Mystic River", "Gladiator"), Andrew Wilson ("Rushmore", "The Royal Tenenbaums"), Rachel Korine ("Spring Breakers", "Septien") e os lobos da Wasatch Rocky Mountain Wildlife ("White Fang", "Into the Wild").
Mika, uma adolescente alemã desajustada, é enviada para morar no campo com sua severa avó, que por acaso foi uma amazona olímpica. Um dos cavalos de sua avó, Windstorm, está tão infeliz com o mundo ao seu redor quanto Mika está com o dela. Juntos, eles encontram um senso de felicidade que os ajuda a passar por várias provações superdramáticas. Será difícil não se deixar levar por essa história que é parte "Horse Whisperer" e parte "Karate Kid", com uma pitada de "National Velvet".
Uma das cenas mais famosas da comédia muda: um homem com chapéu de palha e óculos de aro de chifre, pendurado no ponteiro dos minutos de um relógio 12 andares acima da rua - e ainda assim poucas pessoas viram "Safety Last!" O gênio cômico do astro do cinema mudo Harold Lloyd é eterno. Chaplin é o inocente Vagabundo, Keaton é o estoico forasteiro, mas Lloyd - o cara moderno que luta pelo sucesso - somos nós. Com sua torrente de gags perfeitamente executadas e acrobacias surpreendentes, "Safety Last!" é a introdução perfeita a esse luminar da era silenciosa.
** ESTRÉIA NOS EUA**
Enquanto participam de um acampamento de verão superlegal, no qual os campistas competem para construir a mais alta estrutura de vários andares possível usando restos de madeira, a melhor amizade entre dois garotos adolescentes é bastante testada. Uma série de mal-entendidos e ofensas, algumas intencionais e outras não, cria uma tensão crescente que prende a atenção e a empatia do espectador até o fim. A diretora Marien Rogaar construiu um filme com uma mão incrivelmente cuidadosa. Não perca essa PRÉ-ESTREIA nos EUA!
Patema is a precocious teen who loves to explore the caverns and tunnels of her subterranean world until she falls into the DANGER ZONE! In her inverted gravity world, she falls upwards to the Earth’s surface and risks falling into the sky. Saved by an equally rebellious young man who is charmed by this upside-down girl, they fight to save her from the totalitarian surface government that seeks to annihilate her subterranean civilization and the freethinking people they represent. A dizzying, suspenseful animé.
CANTANDO NA CHUVA foi eleito um dos melhores filmes de todos os tempos em pesquisas de críticos internacionais. Há outros concorrentes: Cartola, Tempo de oscilação, Um americano em Paris, Oklahomae West Side Story, mas CANTANDO NA CHUVA se destaca dos demais porque não é apenas de Hollywood, é sobre Hollywood. Esse musical de 1952 oferece uma representação cômica da indústria cinematográfica americana, envolvida na acidentada transição dos filmes mudos para os "talkies". Um sucesso modesto quando lançado pela primeira vez, acabou se tornando lendário. Estrelado por Gene Kelly, Donald O'Connor, Debbie Reynolds e Jean Hagen.