Fãs de Hayao Miyazaki e do Studio Ghibli, é hora de expandir seus horizontes! Esse belo e moderno conto de fadas é o mais recente longa-metragem de animação de Mamoru Hosoda ("Summer Wars", exibido no PCFF 2011; "The Girl Who Leapt Through Time"). "Wolf Children" é uma fantasia requintada sobre uma mãe solteira, Hana, que teve a infelicidade de se apaixonar por um lobisomem. Ele era gentil e atencioso, mas costumava perambular pelas ruas à noite em quatro patas - e foi assim que ele teve um fim trágico. Sozinha, Hana aprende a cuidar de crianças que têm o charme corajoso dos jovens humanos, mas a imprevisibilidade e o apetite dos filhotes em crescimento. Com uma animação deslumbrante e uma direção sensível e multifacetada, este é um filme divertido, estimulante e comovente sobre a natureza, a criação e o chamado da natureza. É ideal para ser visto em família - e igualmente adequado para matilhas de lobos.
Temendo a possibilidade de serem separados por causa da doença de sua avó, um jovem irmão e uma irmã embarcam em uma viagem inesquecível pelas paisagens deslumbrantes da Escócia rural. LADO A LADO é uma história rara e genuinamente sincera sobre dois irmãos muito diferentes que se tornam mais próximos porque precisam depender um do outro durante um período inquietante.
Lauren e seu irmão mais novo, Harvey, moram com a avó idosa que precisa de cuidados constantes. Quando a idosa é enviada para uma casa de repouso, Lauren aceita uma bolsa de estudos para uma prestigiada academia de esportes, acreditando que ela e Harvey ficarão juntos e viverão com Janice, a calculista e enganosa agente esportiva de Lauren. Logo fica claro, porém, que a verdadeira intenção de Janice é separar a dupla para explorar melhor o talento atlético de Lauren. Quando Harvey foge para cumprir a promessa que fez à avó de encontrar o avô há muito perdido, Lauren o segue. No caminho, irmão e irmã descobrem que, apesar de todas as suas diferenças, quando estão lado a lado, são fortes o suficiente para enfrentar qualquer coisa, até mesmo seus maiores medos. À medida que acompanhamos sua jornada pelo belo interior britânico, aos poucos percebemos que o que realmente importa é a jornada, não o destino.
Parte filme de estrada, parte Bildungsroman, parte drama familiar e parte aventura infantil, o cativante longa-metragem de estreia de Arthur Landon explora o sólido vínculo entre uma irmã e um irmão e celebra a importância da união.
** Rhode Island Premiere **
From the director of one of the first PCFF films ever brought to Providence (Academy Award-nominated THE SECRET OF KELLS), this film is a captivating animated adventure inspired by the ancient Irish legend of the selkies, magical beings who live as seals in the water and as humans on land. A young brother and sister must unlock the magical secrets of their ancestry in order to find their way home.
Director Tomm Moore’s follow-up to the Oscar-nominated THE SECRET OF KELLS is a beautiful and seamlessly crafted animated feature. A similarly haunting score matches haunting visuals. The fluid animation is emphasized by striking watercolor backgrounds that enable the beautifully realized hand-drawn characters to pop from the screen. The variety of the textures, shadows and forms that appear on screen is entrancing. Much like Kells, Moore’s second feature reinforces or underscores his reputation as a champion of Irish culture, language and mythology. While it’s a children’s film first and foremost, it will also delight adults and animation lovers alike. The predominant themes of loss and love in writer William Collins’ story are joined by several particularly interesting metaphors, including the importance of the perpetuation of Irish language, culture and mythology. SONG OF THE SEA is a touching story of loss on a multitude of levels; the loss of innocence, the loss of a loved one, and the loss of a rich and deep culture that the film ultimately celebrates.
In May 2013, the Okee Dokee Brothers embarked on a month-long trek on the Appalachian Trail. They hiked, camped, met mountain musicians, and wrote the songs that make up their second adventure album, Through the Woods. As a follow-up to their Grammy Award-winning album this documentary invites viewers and listeners along for a journey full of camping, old-time mountain music, miles of hiking—and a few shenanigans.
As childhood friends growing up in Denver, Joe Mailander and Justin Lansing were always exploring the outdoors. Whether rafting down their neighborhood creek or discovering hiking trails through the Rocky Mountains, Joe and Justin were born adventurers. Now, as the GRAMMY® Award-winning Okee Dokee Brothers, they have put this passion for the outdoors at the heart of their Americana Folk music and this film.
Joe and Justin record and perform family music with a goal to inspire children and their parents to get outside and experience nature. They believe this can motivate kids to gain a greater respect for the natural world, their communities and themselves. The three-time Parents’ Choice Award winners have garnered praise from the likes of NPR’s All Things Considered and USA Today, and have been called “two of family music’s best songwriters”. Their nationwide fan base is drawn to their witty lyrics, strong musicianship and unique folk style. By appealing to the musical tastes of the entire family and recognizing that kids deserve quality music, the Okee Dokee Brothers are working full-time to advance the family music genre.
Maya is a little bee with a big heart. For a hive to exist there are rules that must be followed. Let’s just say, Maya’s curiosity does not help her remember the rules. She can’t help but make friends with other bugs in the meadow including the most threatening bugs of all – HORNETS! When the royal jelly goes missing, Maya’s “flaws” help save the hive. Part musical, part comedy, part suspense film, MAYA THE BEE has it all!
Esse filme de animação original, sem palavras, evocativo e único, acompanha Cuca, um jovem brasileiro que se aventura de sua casa simples no interior para uma metrópole carnavalesca cheia de neon em busca de seu pai. É um banquete audiovisual. Quando os créditos terminarem, há uma boa chance de que a sua interpretação do filme seja diferente da de outras pessoas - mas que passeio!
Abra seus sentidos para um filme de animação original e visualmente único do artista brasileiro Alê Abreu. Empregando desde mosaicos até aquarelas, o filme transborda de prazer, explodindo com cores vibrantes e ritmos de samba/hip hop. A história se concentra em Cuca, uma criança que cresce no interior do Brasil com sua família. Um dia, seu pai sai para trabalhar na cidade, o que faz com que Cuca parta para a metrópole, determinado a reunir sua família. A animação começa simples, mas, à medida que Cuca se aventura pelo mundo, o estilo visual adquire maior complexidade, criando, por fim, uma paisagem urbana com uma variedade de personagens estranhos nunca vistos antes. A história aparentemente simples revela uma série de conflitos entre o campo e a cidade, a pobreza e a riqueza, o artesanal e o maquinário, de tal forma que o público de todas as idades vivenciará a mesma narrativa em diferentes níveis. O filme de Abreu é cativante e manterá sua atenção presa durante todo o tempo de duração, sem quase nenhuma linha de diálogo, até seu surpreendente e emocionante final.