O documentário do diretor David Fine pega algo com o qual muitos jovens americanos estão familiarizados (basquete) e nos leva em uma jornada real para uma terra que muitos de nós não conhecem (Iraque). O resultado é extraordinário. "Salaam Dunk" é um olhar perspicaz sobre a vida dos jovens iraquianos, vivenciada por um time de basquete universitário feminino atual. As jogadoras são um grupo fascinante e genuinamente inspirador, e a mera existência da equipe é um exemplo estimulante das possibilidades dos jovens iraquianos fora das zonas de guerra do país. Você já viu em outros filmes o que elas superam na quadra; o que elas precisam superar em sua sociedade iraquiana, você não viu.
Sixteen-year-old Chandani has a burning desire: She wants to follow in her father’s footsteps and become a mahout, a traditional elephant caretaker in Sri Lanka. This is customarily a job only for men; all the other mahouts around her doubt her abilities and oppose her plans. This is a small story with much large implications: If Chandani succeeds, she will be the first female mahout ever. Some of the most powerful scenes are the ones when nothing is spoken.
Ao explorar a antiga casa de campo de sua avó, Stella, de 10 anos, é subitamente catapultada 100 anos para o passado em uma fantástica viagem no tempo. Ela chega à mesma casa e conhece Clementine, uma garota de sua idade, que ela reconhece como sua bisavó. Mas não há tempo para recordações: A família está à beira da ruína, a casa será vendida e Clementine terá de abandonar seu sonho de estudar para se tornar médica - a menos, é claro, que as crianças encontrem a Estrela do Oriente.
This fascinating documentary charts the adventure of Laura Dekker, a 14-year-old Dutch sailor, who set out alone on a two-year voyage to fulfill her dream of becoming the youngest person ever to sail around the world. The journey was not without controversy, but “Maidentrip” is pleasantly free from the hysteria that surrounded Laura for more than a year. It presents her trip in a judgment-free manner. It neither suggests (as it understandably could) that 14 is an alarmingly young age to traverse the mightily unforgiving Pacific and Atlantic Oceans, nor takes a blindly positive “Ra! Ra! Go Laura!” position (as would be tempting, given that Laura proves herself an admirable rebel in many ways).
Laura is portrayed as an independent outsider, at once open-hearted, enviably confident and a bit prickly, sick of what she sees as daily life in Holland—which she sums up succinctly: “Get money, get a house, get a husband, get a baby, then die.” She pines for a truly outsized adventure. While other young record-holding sailors completed the round-world trip without lengthy stops at ports, Laura gives herself two years for the excursion, so that she can soak in the land-bound culture of the different climes where she alights (among them French Polynesia, Australia, the Galapagos Islands and South Africa). Low-key yet lyrical, “Maidentrip” illustrates in vivid colors the mundane as well as the magnificent moments at sea and underscores the courage of one young woman, battling the elements—and the courts—and enjoying every minute of it.
Wadjda, de dez anos de idade, desafia as tradições sauditas profundamente enraizadas em uma busca determinada para comprar uma bicicleta. Quando tudo vai contra seus planos, ela vê uma última chance no concurso de recitação do Alcorão de sua escola e o grande prêmio em dinheiro para o primeiro lugar. O primeiro filme filmado inteiramente na Arábia Saudita, "Wadjda" é a história de uma garota determinada a lutar por seus sonhos.
AVALIAÇÕES:
"Um filme de observação aguçada e enganosamente gentil, supostamente o primeiro longa-metragem dirigido por uma mulher saudita. O filme apresenta os fatos da vida de sua heroína com calma autoridade e eficácia devastadora. Com uma agilidade impressionante, WADJDA encontra espaço para manobrar entre o realismo severo e um tipo de narrativa mais esperançosa. Há calor e austeridade no mundo de Wadjda, bondade e crueldade, e a possibilidade, modestamente esboçada e ardentemente desejada, de mudança. É um livro dinâmico". -AO Scott, THE NEW YORK TIMES
"O filme marca um enorme triunfo para sua diretora... um filme notável duas vezes." -Kenneth Turan, THE LOS ANGELES TIMES
"É sempre fascinante descobrir o que pode nos fazer felizes, tanto como espectadores de cinema quanto como cidadãos do mundo. WADJDA faz o truque... engraçado e comovente em igual medida." -Joe Morgenstern, THE WALL STREET JOURNAL
Exibido no PCFF 2014 para comemorar o 25º aniversário de uma das obras-primas da animação japonesa.
Um dos filmes mais cativantes e internacionalmente reconhecidos de todos os tempos, um filme que Roger Ebert chamou de "um dos cinco melhores filmes" já feitos para crianças, "Meu Vizinho Totoro" é uma história enganosamente simples de Satsuki e Mei, duas meninas que se mudam com o pai para o campo enquanto a mãe convalesce em um hospital próximo. Elas logo descobrem que as florestas ao redor abrigam uma família de Totoros, criaturas gentis, mas poderosas, que vivem em uma enorme e antiga árvore de cânfora e são vistas apenas por crianças. Baseados na imaginação infantil de Miyazaki, os Totoros se parecem com pandas enormes com orelhas de coelho, e o maior deles leva as meninas em passeios de pião pelas copas das árvores, apresenta a elas um Catbus peludo e com várias patas - uma referência ao Gato de Cheshire de Lewis Carroll - e, por fim, aproxima as duas como irmãs.
Por trás da diversão e da simplicidade narrativa do filme, encontram-se profundezas de sabedoria. Como em grande parte do trabalho de Miyazaki, em sua essência, "Meu Vizinho Totoro" trata do relacionamento da humanidade com a Terra. O filme está impregnado de uma reverência quase espiritual pelo poder da natureza (uma filosofia ligada à antiga crença xintoísta de que todo objeto na natureza tem uma alma). Tudo o que nos rodeia, desde os bosques de árvores cobertos de luz até as maravilhosas nuvens, ecoa a densidade e a exuberância da vida. Protegidas pelos Totoros, sabemos que nada de mal acontecerá às nossas duas heroínas nas clareiras iluminadas pelo sol e nas sombras misteriosas da floresta. As garotas podem ficar impressionadas com o poder e a majestade ao seu redor, mas entendem instintivamente que a natureza não tem malícia. O espectador fica com uma sensação de admiração pela beleza, pelo mistério e pela preciosidade do mundo ao nosso redor.
Este documentário acompanha três meninas e suas vidas na escola de artes marciais Shaolin Tagou, a maior escola de Kung Fu da China. Longe de suas famílias, elas travam uma batalha diária de disciplina, regras e treinamento físico intenso. O Kung Fu oferece a elas a chance de sustentar seus pais no futuro e levar uma vida melhor, mas a que custo?
A Escola de Kung Fu Shaolin Tagu, localizada ao lado do Mosteiro do Templo Shaolin - o local de nascimento do Kung Fu - abriga cerca de 26.000 alunos. Em uma demonstração de habilidade e precisão de tirar o fôlego, todo o corpo discente pratica sua disciplina em massa e em perfeito uníssono, capturado lindamente pela câmera de Inigo Westmeier. GAROTAS DRAGÃO acompanha três jovens estudantes que vivem longe de suas casas e famílias. Elas sacrificam os luxos da infância, como dias de folga, brincadeiras e visitas aos pais, pela honra e pelo sucesso que obterão em seu treinamento. A exaustão física e mental e a constante busca pela perfeição pesam muito sobre as jovens guerreiras em treinamento, mas espera-se que, ao se formarem, o ganho tenha valido a pena.