Entediado e sozinho no céu, o Homem da Lua pega uma carona para a Terra em um cometa que passa. Sua chegada é confundida com um ataque do espaço sideral pelo arrogante presidente da Terra. Enquanto isso, as crianças do mundo inteiro não conseguem dormir sem ver o Homem da Lua no céu noturno, o que leva nosso protagonista a recrutar um cientista simpático para ajudá-lo a retornar ao seu lugar de direito. A peculiaridade e o ritmo mais lento diferenciam "Moon Man" da energia frenética de tantos outros filmes de animação. Com referências a Rube Goldberg, Picasso e Escher, e cenários encantadores que usam gravações de Louis Armstrong e Iron Butterfly, o filme se desenvolve com um senso de descoberta que atrairá jovens e adultos para as aventuras terrestres de seu improvável herói lunar.
AVALIAÇÕES:
"Deslumbrante. O charme excêntrico do filme o diferencia." -Sherri Linden, The Hollywood Reporter
Portanto, você já sabe que os ursos do título não têm nada a ver com animações antropomórficas fofas e sacarinas. Os Alpes Suíços são o pano de fundo dessa história intrigante que atravessa séculos para unir duas meninas em uma busca compartilhada. Clara, uma garota de 13 anos com afinidade com a natureza, descobre a capacidade de ver através do tempo ao tocar em determinados objetos da fazenda. Ela sente o perigo de outra jovem 200 anos antes. Ao trabalhar para acabar com uma maldição milenar, Clara tenta corajosamente reparar o passado e o presente.
Fãs de Hayao Miyazaki e do Studio Ghibli, é hora de expandir seus horizontes! Esse belo e moderno conto de fadas é o mais recente longa-metragem de animação de Mamoru Hosoda ("Summer Wars", exibido no PCFF 2011; "The Girl Who Leapt Through Time"). "Wolf Children" é uma fantasia requintada sobre uma mãe solteira, Hana, que teve a infelicidade de se apaixonar por um lobisomem. Ele era gentil e atencioso, mas costumava perambular pelas ruas à noite em quatro patas - e foi assim que ele teve um fim trágico. Sozinha, Hana aprende a cuidar de crianças que têm o charme corajoso dos jovens humanos, mas a imprevisibilidade e o apetite dos filhotes em crescimento. Com uma animação deslumbrante e uma direção sensível e multifacetada, este é um filme divertido, estimulante e comovente sobre a natureza, a criação e o chamado da natureza. É ideal para ser visto em família - e igualmente adequado para matilhas de lobos.
Exibido no PCFF 2014 para comemorar o 25º aniversário de uma das obras-primas da animação japonesa.
Um dos filmes mais cativantes e internacionalmente reconhecidos de todos os tempos, um filme que Roger Ebert chamou de "um dos cinco melhores filmes" já feitos para crianças, "Meu Vizinho Totoro" é uma história enganosamente simples de Satsuki e Mei, duas meninas que se mudam com o pai para o campo enquanto a mãe convalesce em um hospital próximo. Elas logo descobrem que as florestas ao redor abrigam uma família de Totoros, criaturas gentis, mas poderosas, que vivem em uma enorme e antiga árvore de cânfora e são vistas apenas por crianças. Baseados na imaginação infantil de Miyazaki, os Totoros se parecem com pandas enormes com orelhas de coelho, e o maior deles leva as meninas em passeios de pião pelas copas das árvores, apresenta a elas um Catbus peludo e com várias patas - uma referência ao Gato de Cheshire de Lewis Carroll - e, por fim, aproxima as duas como irmãs.
Por trás da diversão e da simplicidade narrativa do filme, encontram-se profundezas de sabedoria. Como em grande parte do trabalho de Miyazaki, em sua essência, "Meu Vizinho Totoro" trata do relacionamento da humanidade com a Terra. O filme está impregnado de uma reverência quase espiritual pelo poder da natureza (uma filosofia ligada à antiga crença xintoísta de que todo objeto na natureza tem uma alma). Tudo o que nos rodeia, desde os bosques de árvores cobertos de luz até as maravilhosas nuvens, ecoa a densidade e a exuberância da vida. Protegidas pelos Totoros, sabemos que nada de mal acontecerá às nossas duas heroínas nas clareiras iluminadas pelo sol e nas sombras misteriosas da floresta. As garotas podem ficar impressionadas com o poder e a majestade ao seu redor, mas entendem instintivamente que a natureza não tem malícia. O espectador fica com uma sensação de admiração pela beleza, pelo mistério e pela preciosidade do mundo ao nosso redor.
** Rhode Island Premiere **
From the director of one of the first PCFF films ever brought to Providence (Academy Award-nominated THE SECRET OF KELLS), this film is a captivating animated adventure inspired by the ancient Irish legend of the selkies, magical beings who live as seals in the water and as humans on land. A young brother and sister must unlock the magical secrets of their ancestry in order to find their way home.
Director Tomm Moore’s follow-up to the Oscar-nominated THE SECRET OF KELLS is a beautiful and seamlessly crafted animated feature. A similarly haunting score matches haunting visuals. The fluid animation is emphasized by striking watercolor backgrounds that enable the beautifully realized hand-drawn characters to pop from the screen. The variety of the textures, shadows and forms that appear on screen is entrancing. Much like Kells, Moore’s second feature reinforces or underscores his reputation as a champion of Irish culture, language and mythology. While it’s a children’s film first and foremost, it will also delight adults and animation lovers alike. The predominant themes of loss and love in writer William Collins’ story are joined by several particularly interesting metaphors, including the importance of the perpetuation of Irish language, culture and mythology. CANÇÃO DO MAR is a touching story of loss on a multitude of levels; the loss of innocence, the loss of a loved one, and the loss of a rich and deep culture that the film ultimately celebrates.
Em maio de 2013, os Okee Dokee Brothers embarcaram em uma jornada de um mês pela Trilha dos Apalaches. Eles caminharam, acamparam, conheceram músicos das montanhas e escreveram as canções que compõem seu segundo álbum de aventura, Através da Floresta. Como continuação do seu álbum vencedor do Grammy, este documentário convida espectadores e ouvintes a embarcar em uma jornada repleta de acampamentos, música tradicional das montanhas, quilômetros de caminhadas — e algumas travessuras.
Como amigos de infância crescendo em Denver, Joe Mailander e Justin Lansing sempre exploraram o ar livre. Seja descendo de balsa pelo riacho do bairro ou descobrindo trilhas nas Montanhas Rochosas, Joe e Justin nasceram aventureiros. Agora, como os Okee Dokee Brothers, vencedores do GRAMMY®, eles colocaram essa paixão pelo ar livre no centro de sua música Americana Folk e deste filme.
Joe e Justin gravam e se apresentam com música familiar com o objetivo de inspirar crianças e seus pais a sair e vivenciar a natureza. Eles acreditam que isso pode motivar as crianças a ganhar um maior respeito pelo mundo natural, suas comunidades e por si mesmas. Os três vezes vencedores do Parents’ Choice Award conquistaram elogios de nomes como a NPR's Considerando Tudo e o USA Today, e foram chamados de “dois dos melhores compositores de música familiar”. Sua base de fãs em todo o país é atraída por suas letras espirituosas, forte musicalidade e estilo folk único. Ao apelar para o gosto musical de toda a família e reconhecer que as crianças merecem música de qualidade, os Okee Dokee Brothers estão trabalhando em tempo integral para promover o gênero de música familiar.
Twelve-year-old Pelle leads a dreadfully dull life in his small Danish town until a bite from a very special ant endows him with the incredible powers of… an ANT! He has an uncontrollable urge to eat sugar; he can climb walls, and he can carry objects many times his size. Will these powers be enough for him to save Amanda (the classmate he pines for) and his hometown from the villain known as “The Flea”? Sit down, Thor and Spiderman–Antboy has arrived!!