Beleza nas asas: A história da vida da borboleta monarca é um filme narrado de 56 minutos que se desenrola ao longo da costa de Cape Ann até o coração das montanhas vulcânicas florestadas do México. Cada estágio do ciclo de vida da borboleta é vivenciado em um close-up vibrante, do acasalamento ao ovo, à lagarta e ao adulto, tendo como pano de fundo o mar e a floresta, o sol e o vento.
Aos milhões, os intrépidos monarcas viajam milhares de quilômetros. O mais mágico é que essa migração acontece em nosso meio, desdobrando-se em quintais, fazendas, prados e ao longo da costa, onde quer que cresçam serralhas e flores silvestres.
Nenhuma outra borboleta do mundo percorre milhares de quilômetros em uma área tão vasta. As monarcas não enxergam fronteiras, religião, etnias ou diferenças políticas. Elas são um símbolo de unidade, ligando ecologicamente o Canadá e o México e quase todas as regiões dos Estados Unidos.
As monarcas estão em grande perigo. Embora a espetacular migração das borboletas tenha evoluído ao longo de milênios, as últimas décadas de atividade humana colocaram esse fenômeno em grave perigo. Beleza nas asas é um filme para todas as idades, criado para instilar uma compreensão mais profunda da relação simbiótica entre habitats, flores silvestres e polinizadores, e o papel vital que eles desempenham em nossos ecossistemas interconectados.
Filmado em Gloucester, Massachusetts, e nas Reservas da Biosfera da Borboleta Monarca no Estado do México e em Michoacán, o filme mostra como duas regiões, separadas por milhares de quilômetros, estão ecologicamente interconectadas.
Uma aventura semelhante a um conto de fadas que parece parte sonho, parte realidade. Um jovem cai em uma ilha misteriosa e precisa atravessá-la para encontrar a saída. O desafio é não ser pego por uma criatura gigante que não para de persegui-lo. É possível discutir se a criatura é real ou apenas uma manifestação dos demônios internos do nosso herói. Há algo bastante rudimentar na animação em si, mas a estética só aumenta o poder estranho e absorvente do filme, criando uma atmosfera hipnotizante que, em seus melhores momentos, consegue nos levar para longe. Nenhuma palavra é dita, mas a trilha sonora do filme fala muito.
Letônia / 2019 / sem diálogo / 75 min / Maiores de 10 anos (criatura malévola que não para de perseguir)
Estreia na Nova Inglaterra
TESOROS (espanhol para "tesouros") é o novo e maravilhoso filme da diretora Maria Novaro (DANZON). Contado de forma refrescante a partir da perspectiva das crianças, ele examina tópicos que vão desde ideias fantasiosas sobre encontrar tesouros e explorar novos lugares até ansiedade social e adaptação, e é uma janela encantadora para o coração do mundo infantil.
A ação começa quando uma família se muda para uma pequena cidade na costa do Pacífico mexicano e acha difícil assimilar-se porque são diferentes do resto da comunidade. Eles não estão entusiasmados com o novo lugar nem com a nova escola, mas os irmãos Dylan e Andrea entram para a escola local e aos poucos vão se adaptando, fazendo novos amigos. Logo, Dylan percebe que sua nova cidade tem uma estranha semelhança com um mapa do tesouro e sonha acordado com a possibilidade de encontrar um tesouro deixado por Sir Francis Drake. Ele convence toda a classe de que o tesouro está sob seus pés e faz com que todos participem da busca.
Há muitas vinhetas de crianças com seus parentes, todas diferentes, mostrando as várias configurações de famílias amorosas e muitas cenas que ilustram o pacífico estilo de vida mexicano.
Novaro consegue uma atuação relaxada e natural das crianças. Alguns dos protagonistas mais velhos estão na adolescência, mas o público se sente parte do grupo, como se os conhecesse. O tom geral lembra a nossa própria infância, com alguns momentos monótonos que passam ociosamente, incluindo aqueles dias cansativos na escola, contrastados por momentos muito empolgantes com os amigos, correndo e perseguindo... alguma coisa. TESOROS nos leva a uma viagem encantadora que termina com um achado muito mais precioso do que o tesouro de um pirata perdido.
Como as crianças nascidas na pobreza encontram esperança? Este documentário acompanha a vida de um catador de lixo, um professor de música e um grupo de crianças de Cateura, no Paraguai. Nessa favela, eles criam instrumentos musicais inteiramente a partir do lixo: primeiro por necessidade, mas o projeto se tornou muito mais. ATERRO HARMÔNICO nos leva em sua jornada de orquestra de um vilarejo local para uma trupe que viaja o mundo todo (alimentada pela Internet), cuja trajetória de sucesso é reforçada por sua mensagem de "lixo na música".
Vencedor do prêmio de escolha do público do SXSW de 2015
Vencedor do prêmio AFI de escolha do público de 2015
Não há sala de aula para esses alunos do jardim de infância: Em Langnau am Albis, na Suíça, um subúrbio de Zurique, crianças de quatro a sete anos de idade frequentam o jardim de infância na floresta todos os dias, não importa o que o meteorologista diga. Os cineastas acompanham o jardim de infância na floresta durante as estações de um ano letivo para fazer seu documentário "School's Out: Lições de um Jardim de Infância na Floresta". Esse filme revelador examina a importante questão do que as crianças precisam nessa idade. Há risos, beleza e espanto no processo de descoberta.
Essa bela e calorosa aventura demonstra mais uma vez que alguns dos melhores filmes de animação vêm do Japão. Uma adorável família de ratos de rio é expulsa de sua casa às margens do rio por um projeto de construção humana. Precisando encontrar um novo lugar para morar, um pai e seus dois filhos pequenos, Tarta e Chichi, enfrentam os perigos cotidianos e inesperados de uma cidade, sobrevivendo apenas com a ajuda oportuna de uma série de amigos improváveis: um cachorro, um gato, um pardal e um sábio rato de esgoto. As crianças vão se encantar com a ansiosa e irreprimível Chichi, que trata sua jornada como uma aventura divertida e que tem o dom de se meter em encrencas. Ao longo do livro, são reveladas lições gentis sobre como equilibrar confiança e cautela, lidar com a perda e a saudade e descobrir os pontos fortes e o lar adequado - tudo isso tendo como pano de fundo um mundo humano desconectado e inconsciente de seu impacto na natureza.
Filmada nas paisagens arrebatadoras das remotas montanhas da Mongólia, na fronteira com o Cazaquistão, essa história de autodescoberta nos apresenta a Bazarbai, um garoto nômade de 12 anos que sonha em se juntar ao irmão na cidade de Ulan Bator para fazer fortuna. Seu pai, no entanto, tem outros planos: ensinar ao filho o ofício de caçador de águias, uma tradição familiar de gerações. Bazarbai de fato viaja para a cidade, levando consigo a águia envelhecida de seu pai. Quando a ave lhe é tirada, o garoto percebe seu forte vínculo não apenas com a ave, mas também com sua família. Uma metáfora para o caminho de sua própria vida, a jornada de Bazarbai o conduz através de perigos e tentações para finalmente aceitar responsabilidades que ele deve assumir como suas. A cinematografia desempenha um papel crucial, pois ficamos deslumbrados e emocionados com cenas espetaculares de águias voando em seu habitat nativo.
Gus from PCFF 2010’s “Gull Island” returns in full form with his latest nature series installment: a trip to the Bahamas to meet some of the country’s many spectacular creatures. Children will be captivated as Gus explores the pristine islands in search of lizards, iguanas and snakes. To cool off, Gus plunges into the gem-like water and snorkels with beautiful sea creatures. “Gus Outdoors: Lizard Town” is an adventurous mix of animal identification and personal encounters that delivers an entertaining, yet educational presentation that promotes a tremendous respect for nature.
Travel to the wilds of Africa for a folktale that will enchant the entire family. An elder tribesman spins an epic, fireside tale of tribal history, captivating young listeners from the start with the birth of a white lion named Letsatsi. His white fur sets him apart from the other lions, making him an outcast in his pride and a target for predators. For the Shangaan people, a white lion is legendary, a messenger from the gods. A young Shangaan tribesman named Gisani takes it upon himself to protect Letsatsi at all costs. As he matures, he needs to survive on his own, learning from other lions on his way across the South African plains and into the realm of the most dangerous predator: a human trophy hunter.
Shot on location in South Africa, “The White Lion” inspires awe with its lush scenery and intimacy with its wild subjects. Young audiences will love the beautiful wild animals and dramatic suspense, while older audiences will plumb the depth of a unique coming-of-age story that is creatively told with an appreciation for the natural world.
Essa história de suspense traz um forte aviso sobre a evolução da Internet nos dias de hoje. Quando um adolescente que entende de computador decifra, sem querer, o código de segurança de um site internacional que a maioria das pessoas usa todos os dias... o caos se instala. Com ingredientes de heróis nerds incomuns, avatares da Internet criados por Takeshi Murakami e, é claro, paixões adolescentes: Esse filme o manterá grudado na poltrona, no laptop, no smartphone...
Kenji, um adolescente prodígio em matemática, é recrutado por sua paixão secreta para o melhor trabalho de verão: passar-se pelo namorado dela por quatro dias durante a comemoração do 90º aniversário da avó dela. Mas quando Kenji resolve um enigma matemático de 2.056 dígitos enviado para o seu celular, ele, sem querer, rompe a barreira de segurança que protege o OZ: um mundo virtual que se estende por todo o globo, onde milhões de pessoas e governos interagem por meio de seus avatares, lidando com tudo, desde compras on-line e controle de tráfego até códigos de defesa nacional e lançamento nuclear. Agora, um programa malicioso de IA chamado Love Machine está sequestrando as contas de Oz, tornando-se exponencialmente mais poderoso e semeando o caos e a destruição em seu rastro.
Essa história de cyberpunk/ci-fi intrigantemente inteligente é um tour-de-force visual, especialmente o incrível mundo de OZ: um alucinante desfile de pixels com designs de avatares legais, coelhos de kung fu, ursos dentuços e um arco-íris de cores explosivo.
AVALIAÇÕES:
"Uma mistura impressionante de visuais desenhados à mão e CGI em um mundo infinitamente colorido, repleto de avatares grotescos e com dentes afiados. Sua ambição temática e seu estilo visual deslumbrante fazem dele um dos esforços de anime mais gratificantes a chegar a estas terras!" - Hollywood Reporter
"Um turbilhão de filmes! Mais uma prova de que o Japão faz histórias infantis adultas melhor do que os Estados Unidos!" - The New York Times