Como as crianças nascidas na pobreza encontram esperança? Este documentário acompanha a vida de um catador de lixo, um professor de música e um grupo de crianças de Cateura, no Paraguai. Nessa favela, eles criam instrumentos musicais inteiramente a partir do lixo: primeiro por necessidade, mas o projeto se tornou muito mais. ATERRO HARMÔNICO nos leva em sua jornada de orquestra de um vilarejo local para uma trupe que viaja o mundo todo (alimentada pela Internet), cuja trajetória de sucesso é reforçada por sua mensagem de "lixo na música".

Vencedor do prêmio de escolha do público do SXSW de 2015
Vencedor do prêmio AFI de escolha do público de 2015

QUASE AMIGOS é um documentário sobre duas meninas israelenses - uma árabe e uma judia - que moram a apenas 40 milhas de distância, mas que, em muitos aspectos, vivem em mundos diferentes. Participando de um programa on-line que promove o intercâmbio educacional e a amizade, as duas meninas se correspondem com cautela e acabam se encontrando pessoalmente. A experiência é profundamente comovente para elas, suas famílias e o público que assiste a esse filme comovente. Mas quando o conflito atravessa gerações, a mudança é lenta e "quase" tudo pode ser um começo...

O documentário do diretor David Fine pega algo com o qual muitos jovens americanos estão familiarizados (basquete) e nos leva em uma jornada real para uma terra que muitos de nós não conhecem (Iraque). O resultado é extraordinário. "Salaam Dunk" é um olhar perspicaz sobre a vida dos jovens iraquianos, vivenciada por um time de basquete universitário feminino atual. As jogadoras são um grupo fascinante e genuinamente inspirador, e a mera existência da equipe é um exemplo estimulante das possibilidades dos jovens iraquianos fora das zonas de guerra do país. Você já viu em outros filmes o que elas superam na quadra; o que elas precisam superar em sua sociedade iraquiana, você não viu.

Abila, 14 anos, vive na violenta favela de Kibera, em Nairóbi, no Quênia. Ele é um Luo - uma das muitas tribos do Quênia. Ele está apaixonado por Shiku, que tem a mesma idade, mas ela é Kikuyu, e esse é o problema. Meninos e meninas de tribos diferentes não são incentivados a se misturar. Mas Abila tem outro problema. No início do filme, ele encontra seu pai em um estado perturbador. Sua mãe diz que se trata de uma ressaca, mas Abila tem a sensação de que há algo mais acontecendo. Ele descobre que a alma de seu pai foi roubada por uma Nyawawa, um espírito feminino. Apesar da hostilidade dos arredores, Abila e Shiku partem juntos para salvar a alma do pai de Abila.

Pode-se dizer que o local é o verdadeiro protagonista desse filme. Filmado em 13 dias, o filme foi feito em Kibera, onde mais de um milhão de pessoas vivem e lutam pela sobrevivência. Seus moradores atuaram nos papéis do filme.

Esse filme surgiu de um workshop e contou com o apoio de produção do famoso diretor alemão Tom Tykwer. Acima de tudo, o trabalho de câmera é de um nível que raramente é visto em filmes africanos. O cenário autêntico, combinado com o apoio externo, transformou "Soul Boy" em um curta-metragem brilhante e surpreendentemente profissional.

"Não importa o que façamos, isso realmente fará diferença?" Essa afirmação corrosiva se torna o cerne de "ReGENERATION", um documentário que consegue ser um para-raios para a mudança social por meio do pensamento e da ação. Chamando a atenção para a apatia da atual geração de jovens e adultos jovens, o filme, narrado por Ryan Gosling, apresenta uma seção transversal de perspectivas de uma sociedade alimentada mais pela mídia corporativa do que pela verdade. Comentários exclusivos sobre os problemas enfrentados por nossa sociedade são explorados por meio de um coletivo inspirado de músicos (STS9), uma família conservadora de 20 e poucos anos e um grupo de cinco estudantes do ensino médio do subúrbio que buscam seu lugar no mundo. À medida que as poderosas evidências de nossa dependência da tecnologia, desconexão com a natureza, consumo excessivo e perda da história se acumulam, os principais estudiosos de todo o mundo (incluindo Howard Zinn, Noam Chomsky), jornalistas (Amy Goodman) e personalidades da mídia (Mos Def e Talib Kweli) estimulam a discussão com sua sabedoria e reflexões pessoais. Tão envolvente quanto perspicaz, ReGENERATION quer ser ouvido e estimula o público a participar de sua marcha rumo a um mundo de ação apaixonada.

Parkour – a movement discipline based on French military obstacle-course training – might be considered controversial, but seeing it is not. Cedric Dahl’s documentary follows five American parkour practitioners who share this passion for movement. Characterized as a physical “type of freedom,” “kind of expression,” and “state of mind,” parkour has influenced the stunts in action films from Bond to Bourne. But there’s much more to it than chasing the bad guy with acrobatic moves. As one practitioner comments, “If you listen to the movement it teaches us to touch the world and interact instead of being sheltered by it.”

Três países. Uma paixão. Trezentos corpos - escalando, alcançando o céu para construir uma torre humana.

Em Mumbai, na Índia, uma equipe de homens tenta quebrar o recorde indiano de maior torre humana no Dahi Handi Festival, que dura um dia. Em Vilafranca del Penedès, na Espanha, um grupo de castellers (escaladores) formado por homens, mulheres e crianças compartilha sua paixão com o mundo, seguindo uma tradição que remonta a 400 anos. Um lendário treinador leva sua paixão a Santiago, no Chile, na esperança de capacitar e ajudar os grupos locais a melhorar seus desempenhos e, ao mesmo tempo, unificá-los como uma comunidade.

O filme corta entre os três países, levando a uma grande cena climática que o deixará sem fôlego e o manterá na ponta da cadeira. Basta um pé trêmulo e a torre humana cai, fazendo com que centenas de corpos caiam na chuva, na lama ou na calçada em ruínas de um bairro esquecido. Uma paixão que vai além de raças, fronteiras e idades. Uma história global de habilidades destemidas, suspense de tirar o fôlego e também de conexão humana.

Por que fazer torres humanas? As torres humanas são um remédio para a alma. Você arrisca sua vida por um momento sublime de camaradagem e comunidade. A confiança é fundamental. Basta um pé vacilante e a torre inteira cai, fazendo com que você e centenas de outras pessoas caiam no ar, uns sobre os outros e depois na calçada. Construir torres humanas é mais do que uma atração peculiar, mais do que um esporte internacional e mais do que um refúgio para a juventude perdida. É mais até do que uma sede pela glória de vencer. Uma torre humana, quando bem feita, representa uma paixão inigualável pela conexão humana que vai além de raça, fronteiras e idades. Nesse sentido, os melhores construtores de torres humanas do mundo representam todos nós - todas as pessoas, todas as comunidades, todas as nações - em nossa esperança de um futuro melhor.

The fifth-grade chorus of PS22 on Staten Island, N.Y., became a YouTube sensation when their teacher started posting videos of them singing. Their rousing renditions of pop songs soon earned them a national legion of fans, as well as the attention of Academy Awards producers. This joyous documentary follows the talented and diverse group of kids and their energetic instructor, as together they tackle creative differences, lost voices, and homesickness on their way to appearing in the finale of the 2011 Academy Awards ceremony. The transformative power of music shines throughout.

Esse filme de animação original, sem palavras, evocativo e único, acompanha Cuca, um jovem brasileiro que se aventura de sua casa simples no interior para uma metrópole carnavalesca cheia de neon em busca de seu pai. É um banquete audiovisual. Quando os créditos terminarem, há uma boa chance de que a sua interpretação do filme seja diferente da de outras pessoas - mas que passeio!

Abra seus sentidos para um filme de animação original e visualmente único do artista brasileiro Alê Abreu. Empregando desde mosaicos até aquarelas, o filme transborda de prazer, explodindo com cores vibrantes e ritmos de samba/hip hop. A história se concentra em Cuca, uma criança que cresce no interior do Brasil com sua família. Um dia, seu pai sai para trabalhar na cidade, o que faz com que Cuca parta para a metrópole, determinado a reunir sua família. A animação começa simples, mas, à medida que Cuca se aventura pelo mundo, o estilo visual adquire maior complexidade, criando, por fim, uma paisagem urbana com uma variedade de personagens estranhos nunca vistos antes. A história aparentemente simples revela uma série de conflitos entre o campo e a cidade, a pobreza e a riqueza, o artesanal e o maquinário, de tal forma que o público de todas as idades vivenciará a mesma narrativa em diferentes níveis. O filme de Abreu é cativante e manterá sua atenção presa durante todo o tempo de duração, sem quase nenhuma linha de diálogo, até seu surpreendente e emocionante final.

Many films have been made about kids going to extraordinary lengths to avoid school. This stunningly shot documentary (Cesar Award Winner 2014) captures the stories of four children (Kenya, Patagonia, Morocco and India) and their herculean efforts to get TO school. Instinctively, they know that their well-being, and in many ways survival, depend on knowledge and education. This is a film parents might cite the next time their children complain about getting up for school on a Monday morning.

Jackson crosses the Kenyan savannah on foot, heeding his father’s advice, “If the elephants see you, they will kill you! Run away!”; Carlito rides horseback across rocky, scrub-covered plains and rushing rivers; Zahira treks over treacherous Atlas Mountain passes in Morocco with her classmates supporting one another; Samuel depends on his brothers to push his wheelchair over sand dunes and through swamps of southern Bengal. While the breathtaking cinematography reveals the splendor of their homelands, the dangers of these voyages keep you on the edge of your seat. At the heart of this unforgettable film are the children’s resilience and their unstoppable yearning to learn and improve their lives.

GET LOCAL: Family Services Rhode Island: The Walking School Bus
Family Service of Rhode Island’s Walking School Bus provides routes to and from school. The initiative ensures that each child living within a mile of the school, who needs to walk arrives on time and returns home safely, even when a family member is unable to walk with him or her.  The Walking School Bus serves Bailey and Fogarty elementary schools in Providence’s South Side neighborhood.To learn more about this program and/or to become a volunteer, click aqui.