Se hace viral un vídeo explosivo en el que se ve cómo un agente de recursos escolares blanco de Carolina del Sur tira a una adolescente negra de su pupitre y la tira por el suelo. Una nación indignada se divide sobre quién tiene la culpa y qué papel desempeñó la raza en el incidente. La sanadora y activista Vivian Anderson abandona su vida en Nueva York y se traslada a Carolina del Sur para ayudar a la niña y desmantelar el sistema que está detrás de la "agresión en Spring Valley", lo que incluye enfrentarse al agente de policía.
Para contextualizar este incidente, la geógrafa Janae Davis recorre los pantanos circundantes para desenterrar las casas descuidadas y cubiertas de maleza de antiguos afrodescendientes esclavizados, trazando una línea que conecta el trauma del pasado con el presente. Con el trasfondo del ajuste de cuentas racial y sus profundas raíces históricas, un incidente ilumina una persistente estructura de poder estadounidense.
Al igual que el resto de la nación, el agente que efectuó la detención y la chica arrojada desde la mesa tienen puntos de vista muy distintos sobre lo ocurrido. A través de imágenes íntimas y de extensas entrevistas con ambos, se desvela una verdad oculta sobre lo que realmente ocurrió aquel día. A lo largo de la película, estudiosos, historiadores y expertos seleccionados aportan más contexto a la historia, así como un examen de la raza, la disciplina escolar y la responsabilidad policial.
”Los Cocodrilos" fue un gran éxito en nuestro festival de 2011, ¡así que proyectar la segunda entrega de su trilogía era obvio! Todos los miembros del reparto original están de vuelta (luciendo un poco mayores, como suelen hacer los niños), y varios personajes nuevos ayudan a resolver otra conspiración del pueblo. Esta vez, la pandilla de detectives diminutos tropieza con un complot que involucra a una fábrica local amenazada con un cierre misterioso. Preocupados de que sus padres pierdan sus trabajos, los jóvenes sabuesos deben trabajar juntos para descubrir el siniestro plan.
“Los Crocodiles Vuelven a Atacar” está repleto de aventura y humor. Lo que esta película tiene por encima de otras hechas para jóvenes adultos es un desarrollo sincero de personajes con situaciones domésticas del mundo real. Hay niños de familias desestructuradas que intentan salir adelante. Se aborda el racismo, al igual que los estereotipos sobre personas con discapacidades físicas, a menudo de forma humorística. Estos jóvenes en evolución se sienten fortalecidos por su amistad a pesar de entrar en una difícil etapa de pensar románticamente el uno en el otro. Todavía hay burlas, pero con respeto mutuo. Al tratar temas relevantes para los jóvenes de todo el mundo, esta entretenida película de iniciación está garantizada para emocionar al público.
Abila, de 14 años, vive en el violento barrio marginal de Kibera, en Nairobi (Kenia). Es luo, una de las muchas tribus de Kenia. Está enamorado de Shiku, de su misma edad, pero ella es kikuyu, y ahí está el problema. No se anima a los chicos y chicas de tribus diferentes a mezclarse. Pero Abila tiene otro problema. Al principio de la película, encuentra a su padre en un estado inquietante. Su madre dice que es una resaca, pero Abila tiene la sensación de que pasa algo más. Descubre que el alma de su padre ha sido robada por una Nyawawa, un espíritu femenino. A pesar de la hostilidad del entorno, Abila y Shiku parten juntos para salvar el alma del padre de Abila.
Se podría decir que la localización es la auténtica protagonista de esta película. Rodada en 13 días, esta película se hizo en Kibera, donde viven más de un millón de personas que luchan por sobrevivir. Sus habitantes interpretaron los papeles de la película.
Esta película surgió de un taller y contó con el apoyo en la producción del famoso director alemán Tom Tykwer. Sobre todo, el trabajo de cámara es de un nivel que rara vez se ve en las películas africanas. La autenticidad del fondo, combinada con el apoyo exterior, hizo de "Soul Boy" un cortometraje brillante y sorprendentemente profesional.
En un pequeño pueblo contemporáneo alrededor de una fábrica cerrada, amigos adolescentes aburridos, algunos de hogares rotos, buscan formas creativas de pasar el tiempo. Construyen fuertes, se lanzan desafíos y se burlan unos a otros. Los Caimanes es el nombre de esta pandilla de niños de 11 años y un recién llegado (que usa silla de ruedas) quiere unirse.
Parte Hardy Boys, parte “Cuenta Conmigo”, parte “The Outsiders”, esta película de ritmoRápido combina elementos clásicos con un mensaje más grande de derribar estereotipos. Se advierte que el diálogo es más fuerte de lo que una audiencia estadounidense podría estar acostumbrada. Hay una escena de abuso doméstico. Se expresan insultos y estereotipos. Sin embargo, este diálogo difícil no se usa para generar shock. Forma parte de la narrativa más amplia e importante de los niños que aprenden cuán dolorosas pueden ser sus acciones excluyentes y palabras de odio, y luego enmiendan sus errores.
"Louder than a Bomb" es una película sobre la pasión, la competición, el trabajo en equipo y la confianza. Trata de la alegría de ser joven y del dolor de crecer. Trata sobre alzar la voz, hacer ruido y encontrar tu voz. También trata de poesía.
Cada año, más de 600 adolescentes de más de 60 colegios del área de Chicago se reúnen en el mayor slam de poesía juvenil del mundo, una competición llamada "Louder Than a Bomb". Fundado en 2001, Louder Than a Bomb es el único certamen de este tipo en el país, un slam de poesía juvenil construido desde el principio en torno a equipos. En lugar de hacer hincapié en poetas y actuaciones individuales, la estructura exige que los chicos colaboren: presentando, criticando y reescribiendo las piezas de sus compañeros. Para tener éxito, los equipos tienen que crear un ambiente de confianza y apoyo mutuos. Para muchos niños, formar parte de un entorno así -en un contexto académico- les cambia la vida.