Abila, de 14 años, vive en el violento barrio marginal de Kibera, en Nairobi (Kenia). Es luo, una de las muchas tribus de Kenia. Está enamorado de Shiku, de su misma edad, pero ella es kikuyu, y ahí está el problema. No se anima a los chicos y chicas de tribus diferentes a mezclarse. Pero Abila tiene otro problema. Al principio de la película, encuentra a su padre en un estado inquietante. Su madre dice que es una resaca, pero Abila tiene la sensación de que pasa algo más. Descubre que el alma de su padre ha sido robada por una Nyawawa, un espíritu femenino. A pesar de la hostilidad del entorno, Abila y Shiku parten juntos para salvar el alma del padre de Abila.

Se podría decir que la localización es la auténtica protagonista de esta película. Rodada en 13 días, esta película se hizo en Kibera, donde viven más de un millón de personas que luchan por sobrevivir. Sus habitantes interpretaron los papeles de la película.

Esta película surgió de un taller y contó con el apoyo en la producción del famoso director alemán Tom Tykwer. Sobre todo, el trabajo de cámara es de un nivel que rara vez se ve en las películas africanas. La autenticidad del fondo, combinada con el apoyo exterior, hizo de "Soul Boy" un cortometraje brillante y sorprendentemente profesional.

Si existieran los caramelos para los ojos, serían los "Cuentos de la noche". Su vista se verá tentada por los detallados fondos brillantes, llenos de color y patrones caleidoscópicos. El director Michel Ocelot ("Azur & Asmar", PCFF 2011) mezcla la historia con los cuentos de hadas y transporta a los espectadores a tierras encantadas llenas de dragones, hombres lobo, princesas cautivas, hechiceros y enormes abejas parlantes. Los "cuentos" son seis fascinantes y exóticas fábulas entretejidas, cada una de las cuales se desarrolla en un lugar único, desde el Tíbet hasta la Europa medieval, pasando por un reino azteca, las llanuras africanas e incluso la Tierra de los Muertos.

REVISIONES:

"¡Intemporal al instante! Un triunfo de la artesanía intrincada". - Variety
"¡Impresionante! Los recién llegados a la obra de Ocelot quedarán maravillados". - Screen Daily
"A la vez digno sucesor de las cuatro primeras películas de Michel Ocelot, y propuesta de un nuevo enfoque innovador que trasciende los límites de la animación". - Cahiers du cinema

¿Y si encontraras algo que te hiciera preguntarte si realmente conoces a tu padre? Al trazar la búsqueda de Kattaka para responder a esta pregunta, "Wintertochter" se convierte en una road movie (desde Berlín hasta Polonia) sobre la amistad entre distintas generaciones y naciones y el valor para afrontar las dificultades de la vida. A través de su inspirador viaje, Kattaka se da cuenta de que la historia puede moldear la identidad, que la familia no siempre es biológica y que las decisiones que tomamos ahora pueden mejorar nuestro futuro.

Eche un vistazo a una variedad de películas creativas que cubren un periodo denominado extraoficialmente "PP" (Pre-Pixar). Wallace y Gromit son los personajes más conocidos (y se incluyen aquí con su última película), pero hay algunos predecesores notables de plastilina que muchos niños pueden no conocer.

Esta brillante colección de cortometrajes incluye el ganador del Oscar "Creature Comforts", los ganadores del Gran Premio del NYICFF "Humdrum" y "A Matter of Loaf and Death", además de "Rex the Runt", "Shaun the Sheep" y otras mini obras maestras que abarcan 25 años de producción creativa de Nick Park, Peter Lord, Richard Goleszowski, Peter Peake, Chris Sadler y los demás genios de la plastilina de Aardman Animations.

Estas inspiradas creaciones de plastilina encarnan lo mejor del ingenio socarrón y el estilo expresivo de Aardman, y rebosan una calidez y humanidad que sólo pueden transmitir estas películas hechas a mano con tanto cariño.

Chandani, de dieciséis años, tiene un anhelo ardiente: quiere seguir los pasos de su padre y convertirse en una mahout, una cuidadora tradicional de elefantes en Sri Lanka. Esta es, tradicionalmente, una labor solo para hombres; todos los demás mahouts a su alrededor dudan de sus capacidades y se oponen a sus planes. Esta es una pequeña historia con grandes implicaciones: si Chandani tiene éxito, será la primera mahout mujer de la historia. Algunas de las escenas más poderosas son aquellas en las que no se dice nada.

En un pequeño pueblo contemporáneo alrededor de una fábrica cerrada, amigos adolescentes aburridos, algunos de hogares rotos, buscan formas creativas de pasar el tiempo. Construyen fuertes, se lanzan desafíos y se burlan unos a otros. Los Caimanes es el nombre de esta pandilla de niños de 11 años y un recién llegado (que usa silla de ruedas) quiere unirse.

Parte Hardy Boys, parte “Cuenta Conmigo”, parte “The Outsiders”, esta película de ritmoRápido combina elementos clásicos con un mensaje más grande de derribar estereotipos. Se advierte que el diálogo es más fuerte de lo que una audiencia estadounidense podría estar acostumbrada. Hay una escena de abuso doméstico. Se expresan insultos y estereotipos. Sin embargo, este diálogo difícil no se usa para generar shock. Forma parte de la narrativa más amplia e importante de los niños que aprenden cuán dolorosas pueden ser sus acciones excluyentes y palabras de odio, y luego enmiendan sus errores.

Filmada contra los vastos paisajes de las remotas montañas de Mongolia, en la frontera con Kazajistán, esta historia de autodescubrimiento nos presenta a Bazarbai, un niño nómada de 12 años que sueña con unirse a su hermano en la ciudad de Ulán Bator para hacer fortuna. Su padre, sin embargo, tiene otros planes: enseñar a su hijo el oficio de la caza con águilas, una tradición familiar de generaciones. Bazarbai viaja a la ciudad, llevando consigo al águila anciana de su padre. Cuando le quitan el ave, el niño se da cuenta de su fuerte vínculo no solo con el ave, sino también con su familia. Metáfora de su propio camino en la vida, el viaje de Bazarbai lo lleva a través de peligros y tentaciones para finalmente aceptar las responsabilidades que debe reclamar como suyas. La cinematografía juega un papel crucial, ya que nos deslumbramos y conmovemos con espectaculares escenas de águilas en pleno vuelo en su hábitat natural.

Es seguro decir que no has visto una película como esta antes. “EEP!” se basa en un libro con una premisa familiar: aparece un personaje central inesperado cuya mera presencia inspira a las personas que conoce a reflexionar sobre sus propias vidas para encontrar más felicidad. La etérea y aclamada actriz Kenadie Joudin-Bromley lleva esta película a otro nivel. Al utilizar lo que algunos podrían ver como un obstáculo físico – el enanismo primordial – esta niña canadiense de ocho años crea un personaje que recordarás con cariño.

En esta imaginativa y bellamente filmada película, un observador de aves encuentra una pequeña criatura viva en la hierba bajo un árbol, sin ningún ave adulta alrededor que la reclame. Él se la lleva a su esposa, quien insiste en que será su hija para criarla. La llaman Beedie y seguimos su rápido crecimiento hasta la madurez entre ave y humana. Cuando Beedie sigue su instinto de unirse a otras aves, los intentos de traerla de vuelta unen a muchas personas de maneras maravillosas y, a menudo, cómicas.

No se usaron efectos especiales para esta diminuta niña pájaro, excepto sus brazos emplumados. Beedie, interpretada por Kenadie Jourdin-Bromley, tiene enanismo primordial, una condición que sufren menos de 100 personas en el mundo. Nacida pesando 1.1 kg y sin que se esperara que viviera más de unos pocos días, ha desafiado las probabilidades.

Mientras llegaban las boletas del jurado del Festival de Cine PCFF, no solo esta película obtuvo una puntuación muy alta, sino que muchos comentaron que debería ser nuestra película de estreno: ¡y así fue! El animador francés nominado al Premio de la Academia, Dominique Monfery, celebra la alegría de la lectura en su imaginativo largometraje. Nat, de siete años, no sabe leer, lo que hace que heredar la colección de libros de su tía Eleanor sea inmensamente decepcionante. A pesar de su amor por que Eleanor le leyera, su desinterés anima a sus padres a vender los libros a un coleccionista codicioso, después de lo cual Nat descubre que todos eran primeras ediciones y, además, que sus personajes ficticios cobran vida. Si los libros abandonan la biblioteca, los personajes se desvanecerán en el olvido y dejarán al mundo sin historias para siempre.

Después de ser encogido mágicamente al tamaño de los personajes de los libros de cuentos, Nat se une a Alicia en el País de las Maravillas, Peter Pan y otros amigos literarios clásicos en una carrera contra el tiempo para devolver los libros a la biblioteca. Desafortunadamente, incluso si los libros regresan a la biblioteca, Nat es el único que puede leer una invocación secreta que salvará a sus pequeños amigos. Con su narrativa creativa, animación colorida y una banda sonora musical inspiradora, “El secreto de Eleanor” conquistará rápidamente los corazones e imaginaciones de ávidos lectores y amantes del cine por igual.

A veces, un beso en la mejilla cuidadosamente colocado puede quedarse contigo más tiempo que el torpe mordisco de un vampiro en el cuello. Este primer largometraje protagonizado por Zoe Kazan ("It's Complicated", "Revolutionary Road") es, en cierto modo, una historia muy simple: una mirada a las tranquilas crisis emocionales de una estudiante universitaria de 20 años en sus vacaciones de primavera. Pero ha sido elaborada con tal habilidad y sutileza que mantiene nuestro interés sin que nos demos cuenta de cómo está hecha.

"La chica explosiva" se enfrenta a los misterios de la vida cotidiana centrándose no en los momentos dramáticos de la vida, sino en los espacios intermedios. Con todas las incomodidades que nunca aparecen en una película de Hollywood, es una película ideal para que los adolescentes que alcanzan la mayoría de edad la vean con mamá o papá.

Reseñas:

"Esta pequeña joya poética y silenciosa contiene muchas cosas bellas, entre las que destaca la actriz principal, Zoe Kazan, que deja que cada escena flamee y se arremoline a su alrededor sin esfuerzo". Joe Neumaier - New York Daily News

"La chica explosiva" es una película encantadora y lánguida que hace mucho con poco y te deja con la sensación de haber sido testigo de un pequeño milagro. Kazan ha hecho algunos buenos trabajos en papeles secundarios, pero esto debería ponerla en el mapa como la auténtica". Laura Clifford - Reseñas de Reeling